一、对我院图书馆新馆建筑设计的初步构想（论文文献综述）
娄筱云[1]（2021）在《大浪公共服务中心开放空间设计及表皮性能优化研究》文中研究表明随着社会的快速发展,城市不可能向外无限制的扩张,集约化的土地使用模式尤为重要,城市向高密度发展的趋势越来越明显,传统二维平面的空间形式已不能满足现代城市发展的需求,空间必将向三维方向上延伸,朝向立体化发展。高密度的城市环境会对城市空间活力带来一定影响,而在城市中往往是公共开放空间给城市带来更多活力,促进城市的交流,在此背景下,建筑作为城市的主要元素,以建筑的开放空间来联系、补充城市空间是非常有必要的。大浪公共服务中心是面向街道甚至整个龙华区人们进行公共活动,包含图书馆、艺术馆、培训教室等功能复合型建筑,更需要有不同属性的开放空间来呼应不同属性的功能,跟一般的公共建筑有所差别,对公共性需求更大。同时这是在一个高密度环境下,去考虑设置更多的开放空间和共享空间,和低密度环境下是有本质区别的,更需要把开放空间在不同高度以一种系统化的方式来组织到一起。因为根据实际项目,开放空间主要服务周围居民,希望来此进行相关活动的人,在空间辨识度上能够清晰的看出建筑内开放公共空间,此外在开放空间内的人也希望有更好的视线通透性,这都会对表皮光热性能的优化产生更大的挑战,这就需要从开放空间的辨识度和通透性方面来对表皮的光热性能进行优化。高密度是城市发展的结果,街道级公共服务中心是社会发展的需求,开放空间设计是研究的重点,本文希望以此为基础,研究分析国内外优秀设计案例,分析总结开放空间立体化设计和开放空间表皮优化设计的相关操作,并以实际项目进行多方案设计应用比较,为高密度区复合型建筑的开放性设计提供一些建议和参考。
杨丽丽[2]（2020）在《基于有限理性视角的体验设计研究》文中提出人们常常遭遇糟糕体验、憧憬幸福体验。幸福体验是个体生命的身体感知和心灵认知共同谱写的美好结晶,它可以被创造、转换、传递,并以行为和情感的方式外显或内隐于体验者的身心记忆之中。体验设计概念的出现,使“以人为中心”的设计理念转换升级到“以体验为中心”的设计思维和方法论中。体验设计运用一种系统性策略与方法优化人的身心体验;意在设计语境下编制一张以理性为经度、非理性为纬度的动态协同网络,以连接人与世界、身与心、思想与行动、统一性与多样性、确定性与不确定性。人们在体验活动中的常常将功用、效率之上的审美情趣、积极情绪、社交连接和价值意义作为驱动力,有限理性地感知、认知并采取行动。因此,人性中的有限理性需求特质令导向幸福体验的设计策略成为研究重点。幸福体验设计涉及体验情境、体验媒介投射到体验者的身心所引起的生理反应和心理表征的综合。人们对于体验媒介和体验情境的美好诉求,既包含了人格中本我层面对感官享乐的欲求,也包含了自我层面对功用和效率的需求,同时也蕴含超我层面对情绪情感、社会关系和价值意义的追求。从本质上来看,都是对感知愉悦、自主参与、亲密关系、成就和意义之幸福体验的渴望,也是其体验的终极目的。幸福体验设计是设计师和品牌（组织）转型升级的驱动力,因此如何令体验者达至幸福体验成为了体验设计研究的重点。这为体验设计思维与方法的发展提供了丰富的启发:从追求功能、效率为导向的工具理性思维与方法转换为关注幸福感、故事性和价值意义的体验思维与方法。幸福体验设计是运用系统设计的策略与方法对体验者的幸福体验进行创造、转换和维度拓展的过程。本文聚焦体验现象中人的纯粹体验及其特征,探索如下问题:如何达成体验设计中理性与感性相平衡的价值观?如何从有限理性的视角解构和重构幸福体验设计模式,开启幸福体验导向的设计思维与策略?如何为差异化的体验者,在其积极参与体验活动的行为序列之中,激发其积极情绪,构建更为亲密友好的关系,使其获得在价值意义层面上更具真、善、美的生命体验?如何构建幸福体验媒介化、情境化和故事化的创新设计方法?如何通过基于有限理性视角的体验设计,触发人们获得通往幸福体验设计赋能的体验旅程?从赫伯特·西蒙提出的“有限理性理论”中“有限理性经济人”假设出发,基于体验过程中体验者的有限理性特质,本文系统性地探讨了处于不确定体验情形中体验者与体验媒介之间的动态关系。从哲学、美学、心理学、经济学、设计学等交叉融合的跨学科视角,构建了有限理性视角下的幸福体验设计愿景;并从体验者的身心维度,探索如何在产品、空间、服务、系统和品牌形象中融入“以幸福体验为导向”的设计思维、赋能策略和新范式。基于人性的有限理性特质和对于幸福体验的本质追求,通过理论与实践相结合的研究,分别从理智和情感,目标和路径,用户和组织多个视角,在形而上的理论分析层面和形而下的体验设计实践基础上,通过诗性直观和理智直观,探寻并还原有限理性行为人幸福体验的本质,提出了“感知唤醒—行为触发—情绪激活—关系构建—认知塑造”五步循环幸福体验设计模式和“五模式—六通道”关联模型。这为体验者开启了诗意化栖居,审美化生活、工作和娱乐的幸福体验模式,为设计师和品牌（组织）提供了可操作的幸福体验设计思维参考。体验者、设计师和品牌（组织）可以依据“感知唤醒—行为触发—情绪激活—关系构建—认知塑造”五步循环幸福体验设计模式和“五模式—六通道”关联模型,对特定主题的体验过程和体验效果进行有针对性的综合评价。莫比乌斯环的无限循环结构可以形象地隐喻“感知唤醒—行为触发—情绪激活—关系构建—认知塑造”各个体验环节间会相互关联、相互转换、相互融合的关系。当体验生态系统中各个要素和环节间处于协同状态时,体验者的身心层面会获得五维幸福体验:审美化感知体验、沉浸式行为体验、积极的情绪体验、和谐的关系体验和有意义的认知体验。利用莫比乌斯环结构来隐喻幸福体验设计中五步循环间的关系,其最大的意义就是象征着体验设计时的整体性协同思维和系统性方法运作。不断变化的时空情境和多元化的文化语境下,体验设计面临着应对不同体验个体和体验群体在体验旅程中不确定性、偶然性和差异性需求的重重挑战。从赫伯特·西蒙提出的“有限理性理论”中的“满意解”原则出发,在应对复杂且充满不确定性的体验情形时,基于不同体验者间存在的有限理性程度的异质性,提出了基于“偏好—动机”的I-E-P-M用户分类模型;并从统一性和差异性、主体性和主体间性的辩证视角,提出了“差异化体验设计赋能策略”,以应对体验旅程中充满多样性、差异化和新颖性的幸福体验需求,令不同的体验者可以获得与其动机和偏好相契合的体验“满意解”。基于体验全旅程和全渠道,聚焦关键体验触点和体验渠道,分析体验者的身心体验状态;秉持跨渠道体验的相关性和协同性原则,确保幸福体验设计赋能的整体性和有效性。幸福体验设计不仅仅是在设计一个个体验瞬间,更在促成个性化体验故事的诞生。体验者的主观幸福感可借由富有叙事性的体验媒介和体验情境来实现和增强。本文提出了“悬置—隐喻”幸福体验创新设计方法和“情境化幸福体验创新设计路径”,在“直观”典型性体验现象、还原出一般性的体验本质和规律之后,再借由隐喻设计,从技术和艺术的双重维度赋予体验本质更为多样和开放的可能性,以创造情境化的体验媒介、体验情境及理想体验现象,旨在增强体验的沉浸感、主题性和体验者的自主性,在对体验者进行幸福体验赋能的同时,与体验者的生命叙事形成积极的共生关系,在传播品牌（组织）自身故事的同时,塑造体验者的有意义的生命故事。幸福体验设计的实施需要兼顾体验者的体验动机和体验能力。体验动机由审美动机、功用动机、娱乐动机、社交动机和意义动机组成;体验能力由感知能力、行动能力、共情能力、协同能力和认知能力构成。有意义和难忘的幸福体验产生于体验者的动机和能力相适应时,体验者的体验行为才会被触发,才会在特定的体验动机驱动下,以体验情境为剧场,以体验媒介为道具,主动参与并上演个性化的体验剧情,积极创造幸福体验故事,获得幸福体验设计赋能。基于此,本文提出了“动机+能力+赋能”的体验设计新范式,品牌（组织）和设计师可通过技术和艺术的手段,创造性地触发、激励和增强体验动机,弥补、转换和提高体验能力;令体验者成功跨越幸福体验线,处于幸福体验赋能区,实现幸福体验赋能。对应于体验者在本我、自我和超我层面的需求,通往幸福体验的道路分别有着三条路径:一个通向有趣的目标,一个通向有用的目标,一个则通向有意义的目标。品牌（组织）和设计师通过对体验者的体验心理与目标特征的解读,利用“动机+能力+赋能”的体验设计新范式,针对“感知唤醒—行为触发—情绪激活—关系构建—认知塑造”五个环节进行创新设计,以增加体验者“审美体验”和“心流体验”的发生概率和强度。本文贯穿对有限理性视角下的体验设计理论与方法进行形而下层面的设计案例解析,围绕产品设计、公共图书馆设计和互动装置设计具体展开理论论述。笔者十多年来在产品设计、品牌形象设计和艺术创作实践过程中的真切体会和心得成为本文研究成果的重要基础;并将本研究的体验设计思维、策略和新范式应用到了设计创新和设计教学中,验证了理论与方法的有效性和实用性。综上所述,基于有限理性视角的体验设计可以深入到体验设计实践的本真状态。由于体验者的“有限理性”、“多样性”、“差异性”和体验情形的“不确定性”、“开放性”、“动态性”,体验设计思维不是固定的“体验蓝图”,而是拓展体验行为的“可变性模式”。在实际设计过程中,体验设计是在充分考虑到体验者的理性与非理性体验状态,而在特定时空情境和文化语境脉络中实现问题解决的动态连续过程。设计师和品牌（组织）为体验者提供的体验设计规划应预留出一定的开放性空间,在充分考虑体验者在体验中具体的“感知唤醒—行为触发—情绪激活—关系构建—认知塑造”情形的基础上,让体验者能够根据其体验动机和体验能力采取动态的、灵活的行动,创造性地构建个性化的幸福体验故事,在独立或共生关系中获得幸福体验赋能。本文从有限理性的视角进行体验设计维度及其关系的细分,为体验设计理论研究提供一种新的视角、设计方法与思路。期待本文能为创造拥有幸福感的体验设计提供有益的启示。
宋哲琦[3]（2020）在《《装饰》杂志设计文化发展研究（1958-2018）》文中研究指明《装饰》作为国内重要的艺术设计类核心期刊,从1958年创刊起,与中国设计共同成长,记录了工艺美术与现代设计的发展历程,汇集了国内外着名专家学者。以《装饰》作为展现学术思想、指导学科实践的平台。本文以《装饰》发展历程为线索,通过期刊分析、文献分析、表格梳理、人物访谈等的研究方法,根据不同时期不同的内容侧重点将杂志发展分为三个阶段来进行分析,论述《装饰》与中国设计文化发展之间的关联,并对20年来的杂志内容进行系统的整理,更全面的阐述该杂志的发展历程与时代背景下相互影响的关系,以及对《装饰》、对中国设计文化、教育的作用与影响进行总结。
朱厢炜[4]（2020）在《建筑设计全过程实录及其评析 ——以自贡恐龙博物馆和中国彩灯博物馆为例》文中认为自贡恐龙博物馆和中国彩灯博物馆分别是我国1980年代和1990年代的代表性建筑作品,两座建筑的设计全过程所反映的内涵有着跨越时空的价值和意义。本文通过大量详实的历史文献资料,呈现了两座建筑设计的全过程,并从多个角度评析了这两座建筑的时代性意义和当代启示。论文共由七章组成,章节之间呈现顺序递进的关系。第一章绪论,表明了本研究的课题背景,研究目的与意义,对已有研究进行了综述,展现了本文的基本逻辑与框架。第二章,对我国1949年至1989年的建筑创作环境进行了概述,介绍了与两座建筑直接相关的自贡恐龙文化和彩灯文化。第三章,以实录的形式再现了展开建筑设计之前,包括前期策划等在内的诸多事件。第四章,以实录的形式再现了从建筑设计竞赛到建成的整个过程。第五章,呈现了自前期策划到建成后包括专业机构等在内的广大人民群众对两座建筑的评价。第六章,从建筑策划、建筑后评估、建筑设计竞赛、建筑设计、建筑伦理、建筑与城市文化的维度对研究对象进行了评析,揭示了其在这几个维度的意义和对当下建筑业的启示。第七章结论,总结了本文的研究成果,审视了此次研究中的创新与不足,对未来进一步的研究提出了展望。全文共约22万字,图片123幅,表格36个
陈苏阳[5]（2020）在《促进信息交互的室内竖向空间设计研究 ——以大学教学楼改造为例》文中研究指明现代主义时期,建筑的内部空间设计成为了建筑设计的重点,空间本身是三维的,对功能的需求以及建筑技术发展的支持,使得空间打破了水平的限制,逐渐竖向发展。创新力是第一生产力,教学空间是作为高校信息交互与支撑高校学子进行创意思考的主要空间载体,中国大部分高校建筑空间依然在水平维度下寻求发展,限制了高校建筑空间形态与教育理念的多样化发展。研究表明创意能力的进步有赖于信息频繁的互动和人与人非正式、面对面的交往,本文试图通过在空间设计和信息交互的相关学科研究基础上,探索竖向空间对于促进信息交互的发展潜力。作者挖掘根源,从建筑史出发,首先对研究对象及相关理论进行了整体的梳理,概述了匀质化思潮下空间设计观念的历史发展,其次,通过对当代高校非正式学习模式产生的原因、特点与优点几个方面介绍了高校信息交互行为的发展。最后,通过空间感知、空间可达、功能复合、空间吸引四个方面阐释了竖向空间对与高校空间内信息交互行为具有促进作用。第三章在第二章的研究基础上,对三个国外具有代表性的优秀案例进行了详细的拆解分析。第四章通过归纳总结国内外42个空间设计案例归纳总结了竖向空间组织原型、设计策略、与设计原则,为第五章的改造试验打下基础。最后在第五章中通过实际设计方案,将总结的方法与理论加以运用,以验证本文的中心论点。文章希望通过对竖向空间的研究探索,打破传统空间设计形式,拓宽空间维度,揭示竖向空间对于高校信息交互的重要价值,尝试构建一种新的设计策略与理论框架,旨在拓展三维空间构建方式,打造可促进信息交互、激发创新科研能力的高品质教学空间,帮助高校空间多样发展,推动高校创新性建设。该论文共有图162幅,表格4个,参考文献66篇。
肖奕夏[6]（2020）在《5G环境下的智慧图书馆研究 ——以湖北省图书馆为例》文中研究说明2008年时IBM提出“智慧地球”理念后,“智慧”的概念变得火热起来,图书馆学界也紧随时代的潮流对“智慧图书馆”进行了深入探索。目前智慧图书馆的概念界定随着技术的进步趋向成熟,从最开始类似于数字移动图书馆的概念,到现在智慧图书馆被认为是依托于先进的信息技术,以人为本,使得用户能够享受到智慧化的服务的一种新型平台,智慧管理、资源、服务、技术等都是其基本构成要素。目前我国的智慧图书馆实际建设还有很多不足,有很大一部分原因是受到技术的限制,而5G网络刚刚开始全面商业化,5G网络作为一种通信基础设施必然对智慧图书馆的建设有着至关重要的作用。近年来将5G与智慧图书馆相结合的研究较少,因此本文在智慧图书馆与5G的基础理论研究上总结智慧图书馆的特征和5G对智慧图书馆的影响,并基于对湖北省图书馆的实地调查与研究,以湖北省图书馆为例分析智慧图书馆转型情况,研究5G全面到来之时湖北省图书馆的智慧化转型中会遇到的问题,并基于前文的理论基础给出建议与解决方案。一方面可以为我国提供智慧图书馆建设与发展的新方向与思路,另一方面也可以让湖北省图书馆和与其现状相似的公共图书馆得到相关经验。本文采用了文献研究法、跨学科研究法、综合分析法和案例研究法等方法对5G环境下的智慧图书馆进行了探索与研究,具体分为以下几个部分:第一部分论述论文的选题背景和研究意义,分析国内外研究现状,明确本文研究的核心范畴的界定,提出文章研究的核心问题。第二部分对智慧图书馆和5G移动通信技术的相关概念进行了阐述,对智慧图书馆的概念进行了界定,介绍了智慧图书馆的服务模式、5G移动通信技术和智慧图书馆的关键技术,分析了 5G移动通信技术的应用场景,为后续研究提供理论基础。第三部分先从管理、系统、服务和功能四个方面对智慧图书馆的特征进行了总结,发现其中与5G相性较高的部分。再结合5G应用场景实现,研究5G如何加速智慧图书馆建设,从哪些方面强化智慧图书馆特征。第四部分先分析国内智慧图书馆整体发展情况与当前存在的问题,再以湖北省图书馆为案例,对其现状及智慧图书馆转型发展情况进行更深入的研究。第五部分基于对湖北省图书馆智慧化转型现状的研究与分析,指出5G时代的来临可能为转型带来的问题,并结合第三部分内容为5G环境下湖北省图书馆发展提出一定建议。第六部分是文章的总结部分,总结了整篇论文的工作,并对文章的后续研究进行思考与展望。
赵君香[7]（2019）在《博物馆视觉信息的传播研究》文中研究说明视觉信息的有效传播在博物馆中的重要性日趋凸显。近些年,随着我国博物馆建设数量不断增加,博物馆传播能力的提升成为一个重要议题。博物馆如何借助现代科技手段和新媒体应用拓展传播途径,博物馆如何通过视觉信息的传播提高传播效率,取得传播效果,博物馆如何通过有效策略提高受众的视觉素养和审美能力等等问题都有待于深入研究。本研究以博物馆视觉信息的传播为研究对象,汲取近年来视觉信息传播和文化研究理论成果,主要基于马莱兹克传播场模式和受众中心论,试图建构博物馆视觉场,探索视觉信息的传播规律。基本路径是以视觉元素组成、特征、编码解码方式、视觉信息传播模式为突破口,概括博物馆视觉场的实体与虚拟、现象与表征、静态与动态的统一性,考察视觉场的影响因素,提出如何通过建构视觉场提升博物馆视觉信息传播效果。视觉场是文化结构、视觉主体与受众发生互渗、互动的场域,由物质、活动和虚拟三种形态组成。社会环境以及受众心理空间同样构成博物馆视觉场的一部分,受众心理空间的表达依赖于空间视觉力场的构造。本研究通过博物馆实地考察,对受众留言分析,对国内外博物馆馆长、策展人、管理人员、志愿者、受众的访谈,从博物馆的视觉环境、视觉信息呈现与视觉叙事、媒介社会环境,结合受众视觉感知综合分析获得当前博物馆视觉信息的传播现实图景。在媒介融合时代和“以受众为中心”的新博物馆学理念下,以理论与实践结合方式探索了博物馆视觉场的构建、视觉信息传播的策略和内外场域的媒介构成,探究博物馆传播者如何使受众更好进行意义建构。本研究围绕博物馆的视觉场构建、受众行为的演进以及二者之间相互促进影响的两条逻辑脉络展开。研究发现,“受众中心论”将受众整合到博物馆自身已有的结构框架中,新博物馆学的兴起,将博物馆重心由“物”转向了“人”。博物馆实践创新侧重于应对当前的受众需求,建立博物馆内部与外部、物质场域的相关性。博物馆要满足公众日益增长的多元需求,就要与受众形成交融互动、同生共在、内化发展的关系。参观博物馆的受众行为从凝视到交互,再到沉浸,体现出更深层的“参与性”“体验性”“分享性”特征。博物馆的发展更加注重观众在整个传播活动中的参与,传播形态更加虚拟化、科技化和场景化。博物馆视觉场转变为场景丰富大众体验的多维场域。三种传播形态是并行存在的关系,受到社会环境、受众需求和媒介技术的影响,博物馆传播发展每个阶段的重点不同,呈现出某一种形态更为突出的状态,并不会互相取代。受众对视觉场建构的影响表现在:博物馆视觉场传播形态的演进和受众行为的演进过程密切相关,双方相互促进、相互影响。全文分为八个部分,由绪论、结论与展望,以及主体部分六章内容组成。第一章是对核心概念的界定和理论探究。论述了博物馆视觉信息的构成要素和重要性,分析了博物馆作为大众媒介,其媒介特征表现为:具有持续不断的内容生产、文化信息的交换体系、针对受众的意义阐述、情感共鸣的艺术语境和建构公共活动的集体空间。分析了传播过程的编码方式和解码途径,并参照大众传播理论中的马来兹克模式构建出视觉信息传播的基本模式。第二章基于受众中心论,分析了博物馆受众的社会环境,以及博物馆针对受众个体和受众群体的传播目的。构建出博物馆受众“认知-情感-技能三维度素养培养”模式图;将受众视为意义的积极建构者;不同受众个体的文化素养、视觉素养和媒介技能影响传播效果,因此应成为培养的着力点。对于受众群体,通过创设文化信息交换体系、多元文化环境有助于其提升文化自信并加强价值认同。第三章主要从分析视觉场的物质形态场构建、视觉信息呈现与阐释方式入手,聚焦不同时期、不同类型的博物馆建筑空间、展品案例,对博物馆的视觉场域建构、视觉秩序形成、受众多感官体验策略、艺术通感、交互式视觉传播、志愿者人际传播等内部传播环境进行阐述,引导受众进行视觉体验和意义解读。良好的视觉秩序可以使得观者视线的序列、起伏和转移都能够因其空间设计而形成连贯多样的视觉线路;各视觉要素在形式上都具有程序化的特点,体现于受众的视知觉在建构过程中对视觉经验和审美心理的感知、选择和同构。第四章以博物馆中最常见的展览活动形态,即视觉场的传播内容地域文化展览和国际展览,探索展览视觉表现和内容的视觉修辞、传播过程中的视觉隐喻、视觉叙事来阐述如何实现精神层面的展览主题有效传播,通过多元文化叙事的展览增进文明的互鉴互赏。展览经过策展人员诠释、说明,由点到线,充分关注展品之间、媒介之间关联性以形成视觉叙事和视觉隐喻呈现展品价值。第五章从博物馆展示的虚拟环境、媒介方式、博物馆数字化形态对视觉信息传播功能的影响、电视媒介对信息的重构来研究博物馆视觉艺术及文化呈现,探求博物馆虚拟视觉场的构建。场域的迁移体现在:由内到外、由真实到虚拟,突破博物馆实体边界传播。各媒介平台、社会机构与博物馆协同合作,共同构建跨媒体的博物馆文化叙事,实现视觉信息的多样化传播。结合可视化技术运用,媒介融合传播效果优于比传统的展示方式;但博物馆对视觉信息的传播不能过度依赖数字技术和社会渠道,仍需要发挥传播主体功能深入传播文物本体的价值内涵。第六章主要对山东博物馆、山东美术馆个案分析,进行实证研究,归纳了博物馆视觉信息传播的影响因素。从媒介社会学角度,博物馆应被看作一个社会系统,受众进入其中,从而建立起新的社会体系,形成一种新的社会身份,并与博物馆的其他要素构成新的社会关系。基于此,本研究将田野调查获得的质性材料运用扎根理论和社会网络分析法,揭示博物馆视觉信息传播效果问题并综合分析原因。主要影响因素有:传播环境与视觉秩序;展品呈现与信息阐释;展览的多样化叙事;媒介应用与拓展。本章也是对视觉场建构的案例补充和实践验证。在最后的“结论与展望”部分,研究发现了视觉场三种形态下博物馆与受众的关系;构建了博物馆视觉信息传播的视觉场整合模式,提出博物馆馆内外视觉信息的传播策略;并以对中外博物馆在视觉信息、艺术思想、多元文化、城市形象传播基础上内在发展规律获得启示,进行研究展望。传统博物馆的功能多以收藏保护文物珍品、研究和展示为主,而城市化发展、文化艺术生态繁荣的环境下博物馆具有复合功能,大众传播与公共文化服务性增强。博物馆未来的发展趋势将定位为文化生产、阐释、传播和体验的公共中心,并嵌入城市文化系统和大众社交网络之中;受互联网思维与科技发展影响,将会出现更多的实体与虚拟博物馆结合的传播形态;大众传播为博物馆拓展更宽广的传播路径和范围,融合媒介为博物馆提供更多藏品阐释与展示的新方式。创新内容、重组资源、跨界融合,视觉信息传播将助力博物馆文化传承与传播。
李俊[8]（2019）在《广州近代城市中轴线空间史研究》文中研究表明本文的研究对象为广州近代城市中轴线,指今日广州城市内自越秀山镇海楼,往南经中山纪念碑、中山纪念堂、市府合署、人民公园、起义路、海珠广场至海珠桥的城市空间。这些城市空间的建造,又与广州近代城市发展历史中重要的政治事件密切相关,时间范畴自民国早期拆城筑路工程,到新中国早期海珠广场的规划设计以及相关的广交会建筑的落成。这一带城市空间在官方话语之下以“传统城市中轴线（近代）”定义,并通过相关的历史文化街区保护条例与保护规划得到确立。这一概念在提出之时就已引起学术争论,而其中涉及的“城市轴线”概念,作为一个当代城市空间理论的议题,亦已影响到近年来关于广州近代城市空间的历史研究。基于相关历史材料的考证挖掘,可以发现:“近代城市中轴线”城市空间的规画与建造,所反映的历史语境中的城市“中心”的观念,与今日“城市轴线”概念存在差异。这种差异在具体的历史研究中,也许意味着历史语境下的不同的城市空间结构认知,对广州近代城市史有着不同视角的阐释的可能。历史语境下的城市“中心”观念,很可能受到了当时具体的空间形态的影响。关于空间形态的历史研究,也许能回应上文提到的关于城市空间结构观念在历史语境下如何表达的问题。在关于“近代城市中轴线”城市空间形态的研究中,对于北段的城市空间的研究已有较多的成果;而关于南段的部分,包括维新路至海珠广场段,仍存在进一步讨论的可能性。对城市空间形态展开的历史研究,需要大量相关的市政建设计划、文史记载、历史档案、历史照片、历史地图、城市规划图纸等史料,而以民国十五年（1926年）制市区地籍图《广州市经界图》与相关基于现状测绘的历史建筑类型研究,能够作为进一步的研究的重要基础。基于这些基础资料,本文试图以时间顺序为线索展开历史叙述,并在过程中探讨历史语境中的城市“中心”观念、城市决策者的政治运营与相关实践、城市空间形态的形成与显现,三者之间相互交织的关系。“近代城市中轴线”是一个建构于当代的概念,其在现实的城市空间基础,是民国时期一系列各不相同但又有所重叠的空间序列营建的构想与实践,包括桂系军阀莫荣新主政时期的“督军府-第一公园-荣新路”一线、孙科的市政中枢建筑方案、城市设计委员会对河南新市中心的构想、市府合署与海珠桥的建造等等。在建国后,以海珠广场的建造及相应的规划方案为契机,“城市轴线”的规划理念重构了对这一带城市空间序列的认识。重要城市纪念建筑与公共空间形成的空间序列,往往为各个时代的城市决策者经由重大的政治事件加以利用。而维新路沿线的城市空间,由于其形态的复杂性和无特征性,往往被排除于意识形态话语之外。
孙青[9]（2019）在《基于现当代新技术下的建筑“正立面”研究》文中指出建筑“正立面”不仅是向外部展示的面部,也是起到联系建筑内外的界面。而现当代新技术的发展,也为建筑“正立面”设计带来了新的契机,面对不断涌现的新技术及越来越综合复杂的立面设计,当代建筑师应如何把握新技术并将其有机整合到建筑“正立面”设计中,是当代建筑师迫切需要解决的问题。本文在这样的背景下,对现当代新技术下的“正立面”进行研究。希望能为建筑师应对不断发展的新技术下“正立面”构建清晰的发展框架,为设计提供参考和借鉴,并引发建筑师对未来建筑“正立面”发展的思考。本文分为上下两篇。上篇简要介绍笔者参与的宿豫区庐山路小学及幼儿园建筑方案设计项目,通过实践探讨了“正立面”作为表达情绪、场所营造的作用,并引发“基于现当代新技术下的建筑‘正立面’研究”的探讨。下篇对笔者提出的问题进行深入研究。首先对“正立面”的发展和演变进行梳理,构建对“正立面”的基本理解;然后对“正立面”的基本建造原理进行总结,为研究新技术下的“正立面”设计提供建造基础;基于此理论与实践基础,笔者对现当代新技术下的“正立面”进行分类研究与实践应用。根据现当代技术对建筑正立面的影响,以图像、新概念、新材料、新工艺、节能与生态、其他技术六种类型分别从观念到案例进行分析,此部分大多为静态立面;然后笔者对近年来发展迅速的互动立面进行分析,发现其与上一部分的立面类型并行发展,当代技术等条件的成熟使互动立面成为当下建筑“正立面”发展趋势之一,笔者先对其进行理论研究,然后对机械互动立面和媒体互动立面进行分类研究,通过实践案例分析应用现状,通过教学原型探索分析发展可能性,最终运用互动技术对上篇项目的反思与再设计,将理念、概念、实践相整合。最后,笔者对全文内容进行总结并提出设计建议以及未来“正立面”发展的展望。随着新技术的发展,“正立面”设计也正在发生变革,当代新技术下的“正立面”呈现多学科综合、智能化以及从静态到动态到互动的发展趋势,技术对设计永远是过剩的,本文通过“理论与实践基础”到“分类研究与实践应用”构建研究“正立面”发展框架,对理解、设计新技术下的“正立面”以及思考未来发展方向具有一定参考价值。全文约83,000字,图片234幅,表格29个
刘二爽[10]（2018）在《公共性语境下当代美术馆设计研究》文中认为当代美术馆尤其是西方发达国家的美术馆,经历了从“精英文化”到“大众文化”,从“封闭性”到“开放性”的转变,美术馆正逐渐发展成为集收藏、研究、展示、教育和交流于一体的场所,艺术与日常生活日臻融合,公共性与开放性已成为衡量当代美术馆建筑的重要现代性指标。然而近二十年来,我国美术馆建设虽然也在数量上呈现激增态势,但在不知当代艺术为何的前提下,大多数中国建筑师笔下的当代美术馆是孤悬于城市中的封闭堡垒,是属于少数“精英”人士的“歌剧”空间,聚焦于重大文化事件的“国家表述”,而忽略了日常性的“公民表达”。与国外美术馆相比,国内美术馆普遍呈现出公共性匮乏的现象。而美术馆能够有效地发挥其社会作用前提之一,正是其首先是一个受公众喜爱的公共空间。基于以上背景,本文将以国内外优秀美术馆案例为研究对象,通过理论研究、实地考察以及现象学、类型学和形态学等分析方法,探究并归纳实现美术馆建筑公共性的设计策略。文章主要包括以下内容:首先通过文献研究法对公共性理论以及空间公共性判定维度进行了研究,在此基础上结合美术馆的社会角色以及美术馆空间公共性的发展脉络,将美术馆建筑的公共性判定维度归纳为四点:可达性、包容性、空间的氛围以及功能可见性;然后以以上维度为出发点展开了进一步研究:可达性聚焦于美术馆与城市空间以及城市文脉之间的关系,从建筑选址、边界设计以及在地性设计三个方面分析了加强美术馆与公众联系的设计策略;包容性聚焦于美术馆公共空间中公众行为的多样性,立足于当代美术馆公共空间的变化特征,归纳了基于包容性的核心空间和休闲消费空间设计模式;空间的氛围聚焦于公众观览过程中的感知与体验,从静态与动态两方面分析了加强公众体验性和愉悦感的设计方法,并对国内美术馆普遍缺乏的、观览过程中的休憩空间进行了专门研究;最后笔者将研究内容与在学期间参与的美术馆实际项目结合起来,进一步探讨理论在实践中的运用,并通过反馈机制使其进一步完善。
二、对我院图书馆新馆建筑设计的初步构想（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、对我院图书馆新馆建筑设计的初步构想（论文提纲范文）
（1）大浪公共服务中心开放空间设计及表皮性能优化研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 1.绪论 |
| 1.1 课题研究背景 |
| 1.1.1 基于实际投标项目大浪公共服务中心的思考 |
| 1.1.2 开放空间立体化是城市发展的必然结果 |
| 1.1.3 建筑开放空间表皮优化 |
| 1.2 研究目的与意义 |
| 1.2.1 研究目的 |
| 1.2.2 研究意义 |
| 1.3 国内外研究现状 |
| 1.3.1 国外研究现状 |
| 1.3.2 国内研究现状 |
| 1.3.3 文献综述 |
| 1.4 研究内容与创新点 |
| 1.4.1 研究范围 |
| 1.4.2 研究内容 |
| 1.4.3 研究创新点 |
| 1.5 研究方法与技术路线 |
| 1.5.1 研究方法 |
| 1.5.2 技术路线 |
| 2.相关理论研究 |
| 2.1 高密度城市概念及研究 |
| 2.1.1 高密度城市的发展 |
| 2.1.2 高密度的界定 |
| 2.1.3 高密度城市的挑战 |
| 2.2 建筑空间类型 |
| 2.2.1 建筑空间与功能 |
| 2.2.2 建筑开放空间的概念 |
| 2.2.3 街道级公共服务中心空间分类 |
| 2.3 建筑开放空间立体化理论研究 |
| 2.4 建筑开放空间表皮优化理论研究 |
| 2.4.1 建筑表皮的优化设计 |
| 2.4.2 建筑开放空间表皮优化 |
| 2.5 本章小结 |
| 3 大浪公共服务中心项目基础性研究 |
| 3.1 项目城市背景 |
| 3.1.1 街道级公共服务中心相关内容 |
| 3.1.2 街道级服务中心的需求 |
| 3.1.3 项目城市环境密度 |
| 3.2 项目设计概况 |
| 3.2.1 任务书解读 |
| 3.2.2 建筑开放空间的相关设计研究 |
| 3.3 项目方案设计图纸 |
| 3.4 街道级文化中心案例分析 |
| 3.4.1 粤海街道文体中心 |
| 3.4.2 深圳蛇口街道文体中心 |
| 3.5 本章小结 |
| 4 建筑开放空间立体化设计研究 |
| 4.1 开放空间的可操作范围及设计原则 |
| 4.1.1 建筑开放空间的操作策略 |
| 4.1.2 建筑开放空间的立体化设计原则 |
| 4.1.3 大浪公共服务中心多方案设计应用 |
| 4.2 开放空间立体化设计的叠加模式 |
| 4.2.1 城市与建筑开放空间的立体叠加 |
| 4.2.2 建筑开放空间的立体叠加模式 |
| 4.2.3 大浪公共服务中心多方案设计应用 |
| 4.3 开放空间立体化设计的流线组织 |
| 4.3.1 城市与建筑开放空间流线的立体化组织 |
| 4.3.2 建筑开放空间流线的立体化组织 |
| 4.3.3 大浪公共服务中心多方案设计应用 |
| 4.4 本章小结 |
| 5 建筑开放空间表皮优化设计研究 |
| 5.1 表皮与开放空间的关系 |
| 5.1.1 引导性 |
| 5.1.2 通透性 |
| 5.1.3 光热需求性 |
| 5.2 引导、通透性对开放空间表皮的影响 |
| 5.2.1 开放空间表皮设计的操作 |
| 5.2.2 大浪公共服务中心表皮操作设计 |
| 5.3 光热需求性对开放空间表皮的影响 |
| 5.3.1 开放空间光热目标差异性的选取 |
| 5.3.2 项目竖向构件式表皮优化模拟分析 |
| 5.3.3 项目穿孔铝板表皮优化模拟分析 |
| 5.4 本章小结 |
| 6.总结与不足 |
| 6.1 研究总结 |
| 6.2 研究存在的不足 |
| 参考文献 |
| 作者在读期间研究成果 |
| 图录 |
| 表录 |
| 附录一 大浪公共服务中心方案一平面 |
| 附录二 大浪公共服务中心方案二平面 |
| 附录三 大浪公共服务中心方案三平面 |
| 致谢 |
（2）基于有限理性视角的体验设计研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一节 课题研究的背景 |
| 第二节 课题研究的对象、目的和意义 |
| 一、课题研究的对象 |
| 二、课题研究的目的 |
| 三、课题研究的意义 |
| 第三节 国外研究现状 |
| 第四节 国内研究现状 |
| 第五节 文献综述 |
| 一、从用户体验设计到体验设计研究 |
| 二、多样性的研究方法和工具 |
| 三、关注人的身心体验 |
| 四、跨学科研究的特征 |
| 第六节 课题研究的内容 |
| 第七节 课题研究的方法 |
| 第八节 课题研究的创新点 |
| 第一章 有限理性及体验设计理论 |
| 第一节 体验经济背景下的设计现状 |
| 第二节 体验概念解析 |
| 一、西方视角下的纯粹体验 |
| 二、东方视角下的体验哲学 |
| 三、设计语境下的体验属性 |
| 第三节 关于有限理性 |
| 一、解读有限理性理论 |
| 二、解读理性与非理性 |
| 三、解读有限理性行为人 |
| 第四节 有限理性与体验关系 |
| 一、有限理性的体验者 |
| 二、传情达意的体验媒介 |
| 三、体验者与体验媒介之间的动态关系 |
| 本章小结 |
| 第二章 有限理性视角下的幸福体验设计模式 |
| 第一节 有限理性视角下的幸福体验愿景 |
| 第二节 解构有限理性行为人的幸福体验 |
| 一、幸福的多元性特征分析 |
| 二、解构幸福秘诀:HYGGE |
| 三、解读幸福“五元论”模型:PERMA |
| 第三节 重构有限理性视角下的幸福体验设计模式 |
| 一、直观幸福体验现象 |
| 二、五步循环幸福体验设计模式 |
| 三、“莫比乌斯环”型关系 |
| 四、体验感受器与体验通道 |
| 五、“模式—通道”关联模型解析 |
| 第四节 五维幸福体验与案例分析 |
| 一、五维幸福体验解析 |
| 二、五维幸福体验案例解析 |
| 本章小结 |
| 第三章 有限理性视角下的体验设计赋能策略 |
| 第一节 幸福体验设计驱动下的赋能策略 |
| 一、应对不确定性的幸福体验设计赋能策略 |
| 二、以Oodi图书馆为例谈幸福体验设计赋能策略 |
| 三、A-T-A-C-S幸福体验设计赋能策略 |
| 第二节 秉承差异化体验设计赋能策略 |
| 一、聚焦有限理性的体验设计赋能对象 |
| 二、基于同一性的类体验设计赋能 |
| 三、基于差异性的群体体验设计赋能 |
| 四、基于叙事性的个体体验设计赋能 |
| 第三节 体验设计赋能策略的特性 |
| 一、多维体验的协同性 |
| 二、跨渠道体验的相关性 |
| 三、身心体验的平衡性 |
| 本章小结 |
| 第四章 有限理性视角下的体验设计创新方法 |
| 第一节 创造情境化的幸福体验故事 |
| 一、幸福体验故事的构成要素 |
| 二、幸福体验故事的动态情境 |
| 第二节 情境化幸福体验创新设计 |
| 一、“悬置—隐喻”幸福体验创新设计方法 |
| 二、情境化幸福体验创新设计路径 |
| 三、情境化幸福体验创新设计案例解析 |
| 第三节 “动机+能力+赋能”体验设计新范式 |
| 一、福格行为模型的启示 |
| 二、“动机+能力+赋能”体验设计新范式解读 |
| 三、幸福体验赋能的驱动力 |
| 四、增强体验能力的幸福体验设计赋能 |
| 本章小结 |
| 第五章 有限理性视角下的体验设计实践 |
| 第一节 有限理性视角下体验设计实践原则 |
| 一、聚焦于关键体验维度的创新性 |
| 二、维持感知体验与认知体验的平衡性 |
| 三、避免感知体验与认知体验的矛盾性 |
| 四、塑造感知体验与认知体验协同性 |
| 五、基于体验信息的预期和评价 |
| 第二节 有限理性视角下体验设计案例解析 |
| 一、从感知体验到认知体验的创新设计实践 |
| 二、提供“满意解”的差异化体验设计实践 |
| 第三节 感知信息与认知信息相适应的品牌LOGO设计实践 |
| 一、优视佳品牌形象设计案例 |
| 二、宁波大学图书馆与信息中心LOGO设计案例 |
| 三、宁波大学机械工程与力学学院LOGO设计案例 |
| 第四节 “形式追随体验”的产品设计实践 |
| 一、电动洗眼器体验设计案例 |
| 二、眼保健操仪体验设计案例 |
| 本章小结 |
| 主要结论与展望 |
| 致谢 |
| 参考文献 |
| 附录 Ⅰ:作者在攻读博士学位期间发表的成果 |
| 附录 Ⅱ:热敷眼保健操仪对小学生视力干预的效果报告 |
（3）《装饰》杂志设计文化发展研究（1958-2018）（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 致谢 |
| 1 绪论 |
| 1.1 研究的背景及意义 |
| 1.2 相关领域研究现状 |
| 1.2.1 期刊论文类 |
| 1.2.2 专着类 |
| 1.3 研究的方法、思路 |
| 1.3.1 研究的方法 |
| 1.3.2 研究的思路 |
| 2 百花盛开的工艺美术发展(1958-1961) |
| 2.1 《装饰》创刊溯源 |
| 2.2 《装饰》杂志风格主要视觉特点 |
| 2.2.1 封面文字 |
| 2.2.2 封面视觉图案 |
| 2.2.3 内页版面设计 |
| 2.3 传统工艺美术的发展 |
| 2.3.1 重新重视民间美术 |
| 2.3.2 指导工艺美术创作 |
| 2.4 为美化人民生活服务 |
| 2.4.1 面向大众生活创作 |
| 2.4.2 向西方世界开展学习 |
| 3 求索争鸣的设计萌芽(1980-1996) |
| 3.1 复刊时代背景 |
| 3.2 《装饰》视觉元素的变化 |
| 3.2.1 封面设计形式的探索 |
| 3.2.2 封面主体立意的变迁 |
| 3.2.3 内页版式的有序与变化 |
| 3.3 工艺美术的变革 |
| 3.3.1 “工艺美术“名词的局限 |
| 3.3.2 “装饰热”的兴起 |
| 3.4 现代化的新浪潮 |
| 3.4.1 科技与艺术的大讨论 |
| 3.4.2 现代设计的浪潮 |
| 3.5 《装饰》步伐的“守”与“进” |
| 4 对话世界文化自信的设计现代化(1997-2018) |
| 4.1 走入“全球化” |
| 4.2 《装饰》设计的多元化 |
| 4.2.1 和谐的整体性 |
| 4.2.2 现代感的民族美 |
| 4.2.3 敢于尝试的创意美 |
| 4.2.4 版式装饰的简洁美 |
| 4.3 开放视野立足传统 |
| 4.3.1 工艺美术的新发展 |
| 4.3.2 设计批评的引入 |
| 4.3.3 中国创造带来的思考 |
| 4.4 面向时代关注当下 |
| 4.4.1 设计的伦理学问题 |
| 4.4.2 技术与设计的关系 |
| 4.4.3 从设计艺术到设计科学 |
| 4.5 《装饰》内容的“质”与“量” |
| 5 总结 |
| 5.1 从工艺美术到现代设计 |
| 5.2 从教育理论到学科实践 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录一 采访文字稿 |
| 附录二 《装饰》1958-2018杂志封面 |
| 附录三 《装饰》1958-2018文章整理 |
| 作者简介 |
（4）建筑设计全过程实录及其评析 ——以自贡恐龙博物馆和中国彩灯博物馆为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 1 绪论 |
| 1.1 课题背景 |
| 1.2 研究的目与意义 |
| 1.2.1 课题研究目的 |
| 1.2.2 课题研究意义 |
| 1.3 国内外研究现状 |
| 1.3.1 建筑历程层面 |
| 1.3.2 地域建筑层面 |
| 1.3.3 地域建筑与文化层面 |
| 1.3.4 国外学者对自贡地区城市、建筑及地域文化的研究 |
| 1.4 国内研究现状 |
| 1.4.1 建筑历程层面 |
| 1.4.2 地域建筑层面 |
| 1.4.3 地域建筑与文化层面 |
| 1.4.4 国内学者对自贡地区城市、建筑和地域文化的研究 |
| 1.5 研究方法与框架 |
| 1.5.1 本文的研究方法 |
| 1.5.2 本文的研究框架 |
| 1.6 主要概念界定 |
| 1.6.1 界定 |
| 1.7 本论文写作说明 |
| 1.7.1 本文对“历史”与“叙事”问题的回应 |
| 1.7.2 阅读建议 |
| 2 建设背景 |
| 2.1 中国建筑创作环境概述 |
| 2.1.1 1949年至1964年的国内设计环境概述 |
| 2.1.2 1965年至1976年的国内设计环境概述 |
| 2.1.3 1977年至1989年的国内设计环境概述 |
| 2.2 自贡的地域文化 |
| 2.2.1 自贡恐龙的故事 |
| 2.2.2 自贡彩灯的故事 |
| 2.3 本章小结 |
| 3 建筑设计组织策划 |
| 3.1 我们为何建造 |
| 3.1.1 兴建自贡恐龙博物馆的设想 |
| 3.1.2 兴建中国彩灯博物馆的设想 |
| 3.1.3 讨论:兴建设想 |
| 3.2 研究落实修建博物馆 |
| 3.2.1 确定修建自贡恐龙博物馆 |
| 3.2.2 确定修建中国彩灯博物馆 |
| 3.2.3 讨论:不同的投资模式,不断努力得以确定兴建 |
| 3.3 设计竞赛的组织安排 |
| 3.3.1 自贡恐龙博物馆竞赛组织 |
| 3.3.2 中国彩灯博物馆竞赛组织 |
| 3.3.3 讨论:组织经验的延续和发展 |
| 3.4 本章小结 |
| 4 建筑竞赛及后续进展 |
| 4.1 方案评选与审定 |
| 4.1.1 乱石——“恐龙群窟”与“洪荒时代”的抽象 |
| 4.1.2 灯的群组——“南国灯城”的新星 |
| 4.1.3 讨论:创作与评审 |
| 4.2 方案确定及后续进展 |
| 4.2.1 自贡恐龙博物馆的后续进展 |
| 4.2.2 中国彩灯博物馆的后续进展 |
| 4.2.3 讨论:后续进展 |
| 4.3 本章小结 |
| 5 建筑创作回响 |
| 5.1 官方新闻媒体的关注 |
| 5.1.1 对自贡恐龙博物馆的关注 |
| 5.1.2 对中国彩灯博物馆的关注 |
| 5.1.3 讨论:媒体关注 |
| 5.2 大众的声音 |
| 5.2.1 对自贡恐龙博物馆的关注 |
| 5.2.2 对中国彩灯博物馆的关注 |
| 5.3 业内人士的评价 |
| 5.3.1 对自贡恐龙博物馆的评价 |
| 5.3.2 对中国彩灯博物馆的评价 |
| 5.4 获奖情况 |
| 5.4.1 自贡恐龙博物馆获奖情况 |
| 5.4.2 中国彩灯博物馆获奖情况 |
| 5.5 本章小结 |
| 6 建筑评析 |
| 6.1 建筑策划 |
| 6.1.1 可行性研究阶段 |
| 6.1.2 设计任务书阶段 |
| 6.1.3 自贡恐龙博物馆所带来的建筑策划启示 |
| 6.2 建筑后评估 |
| 6.2.1 自贡恐龙博物馆的建筑后评估 |
| 6.2.2 中国彩灯博物馆的建筑后评估 |
| 6.2.3 自贡恐龙博物馆和中国彩灯博物馆建筑后评估带来的启示 |
| 6.3 建筑设计竞赛 |
| 6.3.1 建筑竞赛的方案组织 |
| 6.3.2 建筑评选中的“长官意志”与“明星建筑师”问题 |
| 6.3.3 自贡恐龙博物馆和中国彩灯博物馆建筑方案组织与评选带来的启示 |
| 6.4 建筑设计 |
| 6.4.1 自贡恐龙博物馆建筑设计 |
| 6.4.2 中国彩灯博物馆建筑设计 |
| 6.4.3 建筑设计师 |
| 6.4.4 自贡恐龙博物馆和中国彩灯博物馆建筑设计所带来的启示 |
| 6.5 建筑伦理 |
| 6.5.1 建筑精神与价值判断 |
| 6.5.2 自贡恐龙博物馆建筑设计全过程中的建筑伦理 |
| 6.5.3 中国彩灯博物馆建筑设计全过程中的建筑伦理 |
| 6.5.4 自贡恐龙博物馆和中国彩灯博物馆表达的建筑伦理及其启示 |
| 6.6 建筑与城市文化 |
| 6.6.1 自贡恐龙博物馆和中国彩灯博物馆对自贡城市文化的意义 |
| 6.6.2 自贡恐龙博物馆与中国彩灯博物馆带来的城市文化启示 |
| 6.6.3 自贡城市文化及其认同 |
| 6.7 本章小结 |
| 7 结论:此两案例建筑设计全过程及其评析对当代的启示 |
| 7.1 研究结论 |
| 7.2 论文的创新点 |
| 7.3 论文不足与后续研究展望 |
| 参考文献 |
| 图表目录 |
| 致谢 |
（5）促进信息交互的室内竖向空间设计研究 ——以大学教学楼改造为例（论文提纲范文）
| 致谢 |
| 摘要 |
| abstract |
| 1 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.2 相关概念与研究范围界定 |
| 1.3 国内外相关理论研究 |
| 1.4 研究目的与意义 |
| 1.5 研究方法与技术路线图 |
| 2 竖向空间的发展与高校信息交互 |
| 2.1 建筑空间的去中心化发展 |
| 2.2 高校非正式信息交互模式 |
| 2.3 竖向空间对信息交互行为的促进 |
| 2.4 本章小结 |
| 3 高校竖向空间设计案例的应用分析 |
| 3.1 哥伦比亚大学医学中心教学楼 |
| 3.2 库珀广场41号 |
| 3.3 美国西北大学凯洛格管理学院 |
| 3.4 秘鲁利马工程技术大学新教学楼 |
| 3.5 本章案例总结 |
| 4 竖向空间组织原型与设计策略归纳 |
| 4.1 空间叠合 |
| 4.2 空间穿插 |
| 4.3 消解策略 |
| 4.4 竖向交通组织策略 |
| 4.5 竖向空间组织原则 |
| 4.6 本章小结 |
| 5 高校竖向空间设计实践—以中国矿业大学南湖校区管理学院改造为例 |
| 5.1 基本信息分析 |
| 5.2 设计概念与形态生成 |
| 5.3 设计方案解析 |
| 5.4 本章小结 |
| 6 结论与展望 |
| 6.1 研究结论 |
| 6.2 研究展望 |
| 参考文献 |
| 附录1 |
| 附录2 |
| 作者简介 |
| 学位论文数据集 |
（6）5G环境下的智慧图书馆研究 ——以湖北省图书馆为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 选题背景及研究意义 |
| 1.1.1 选题背景 |
| 1.1.2 研究意义 |
| 1.2 研究现状 |
| 1.2.1 智慧图书馆 |
| 1.2.2 第五代移动通信技术 |
| 1.2.3 5G对智慧图书馆的影响 |
| 1.3 研究内容及研究方法 |
| 1.3.1 研究内容 |
| 1.3.2 研究方法 |
| 1.4 创新点 |
| 第2章 相关理论概述 |
| 2.1 智慧图书馆概述 |
| 2.1.1 智慧图书馆概念界定 |
| 2.1.2 智慧图书馆核心要素 |
| 2.1.3 智慧图书馆服务模式 |
| 2.1.4 智慧图书馆核心技术 |
| 2.2 5G移动通信技术概述 |
| 2.2.1 5G移动通信相关概念 |
| 2.2.2 5G移动通信特征 |
| 2.2.3 5G移动通信关键技术 |
| 2.2.4 5G移动通信技术应用领域 |
| 第3章 5G对智慧图书馆的影响 |
| 3.1 智慧图书馆特征 |
| 3.1.1 管理的智慧化 |
| 3.1.2 系统的智慧化 |
| 3.1.3 服务的智慧化 |
| 3.1.4 功能的智慧化 |
| 3.2 5G对智慧图书馆特征的强化 |
| 3.2.1 用户视听体验的增强 |
| 3.2.2 智能化场馆的升级 |
| 3.2.3 智慧服务的优化 |
| 3.2.4 馆间协同合作的完善 |
| 第4章 5G时代智慧图书馆的变革应对——以湖北省图书馆为例 |
| 4.1 国内智慧图书馆发展现状与问题 |
| 4.2 湖北省图书馆概况 |
| 4.3 湖北省图书馆智慧服务应用 |
| 4.3.1 大数据整合服务 |
| 4.3.2 在线智能客服机器人 |
| 4.3.3 多渠道、多样化服务 |
| 4.4 湖北省图书馆智能化场馆应用 |
| 4.4.1 人脸识别系统 |
| 4.4.2 其他智能化设备 |
| 第5章 5G对湖北省图书馆转型的影响与建议 |
| 5.1 5G为转型带来的问题 |
| 5.1.1 资源种类过多导致图书馆各方面不适应 |
| 5.1.2 图书馆的存在模式被挑战 |
| 5.1.3 图书馆系统管理平台跟不上时代 |
| 5.2 借助5G加速湖北省图书馆智慧化转型 |
| 5.2.1 建立总分馆 |
| 5.2.2 优化云计算 |
| 5.2.3 推动图书馆智能化升级 |
| 第6章 总结与展望 |
| 6.1 本文工作总结 |
| 6.2 研究不足与展望 |
| 6.2.1 研究不足 |
| 6.2.2 研究展望 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（7）博物馆视觉信息的传播研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、选题背景与意义 |
| 二、国内外研究现状 |
| 三、研究方法 |
| 四、研究框架 |
| 五、创新点 |
| 第一章 核心概念和理论探究 |
| 第一节 核心概念的界定 |
| 一、博物馆 |
| 二、视觉信息 |
| 三、视觉场 |
| 第二节 视觉信息传播述略 |
| 一、视觉信息的传播研究溯源 |
| 二、视觉思维理论及研究启示 |
| 第三节 从大众传播模式到视觉场建构 |
| 一、博物馆媒介特征和传播模式 |
| 二、博物馆视觉场的建构及形态 |
| 本章小结 |
| 第二章 博物馆视觉场的受众分析 |
| 第一节 博物馆受众的视觉感知 |
| 一、接受理论和积极受众观 |
| 二、分众化传播与学术引领 |
| 三、博物馆视觉优先性体现 |
| 第二节 博物馆受众的视觉素养培养 |
| 一、博物馆受众素养的维度 |
| 二、提升受众视觉素养的路径 |
| 第三节 博物馆视觉信息的传播价值 |
| 一、创设文化信息交换体系 |
| 二、受众群体的文化认同感 |
| 本章小结 |
| 第三章 博物馆视觉场的物质形态 |
| 第一节 建筑空间场域引发受众想象体验 |
| 一、奠定视觉艺术的发展基础 |
| 二、塑造受众的多元文化环境 |
| 三、创设受众感知的视觉场域 |
| 四、营造视听感知的想象空间 |
| 第二节 视觉信息的物质内容呈现与阐释 |
| 一、学术支撑: 策展定位与知识信息权威性 |
| 二、历史意义: 文物类展品视觉信息的传播 |
| 三、情感符号: 绘画类展品视觉信息的传播 |
| 第三节 从隐喻到意义的艺术展视觉传播 |
| 一、当代艺术的视觉信息传播 |
| 二、视觉艺术隐喻转换与触发 |
| 本章小结 |
| 第四章 博物馆视觉场的活动形态 |
| 第一节 地域文化展览的视觉场活动 |
| 一、地域文化展览视觉信息特点 |
| 二、地域文化展览视觉叙事策略 |
| 三、地域传统文化意蕴呈现方式 |
| 第二节 国际跨文化展览的视觉场活动 |
| 一、柔性视觉传播中国故事 |
| 二、异域文化激发文明创想 |
| 三、展览视觉文化叙事模式 |
| 第三节 视觉场的人际传播和创意活动 |
| 一、创建对话: 受众接受与意义协商 |
| 二、创意活动: 交互传播与意义建构 |
| 三、诠释讲解: 交互过程的人际传播 |
| 本章小结 |
| 第五章 博物馆视觉场的虚拟形态 |
| 第一节 博物馆视觉场的媒介形态演变 |
| 一、博物馆视觉信息典藏与传播的新场域 |
| 二、融合媒介下视觉信息的传播方式转向 |
| 第二节 大众文化构建博物馆视觉场的主要方式 |
| 一、电视节目构筑博物馆虚拟叙事新空间 |
| 二、自媒体对博物馆受众的影响 |
| 第三节 博物馆视觉信息传播发展前瞻 |
| 一、科学技术带来视觉信息的人文传播 |
| 二、物质场与虚拟场传播形态融合转换 |
| 三、辩证运用虚拟场进行视觉信息传播 |
| 本章小结 |
| 第六章 博物馆视觉场的个案分析 |
| 第一节 视觉信息的传播场元素 |
| 一、视觉场的内容分析 |
| 二、视觉场的受众分析 |
| 三、视觉场的媒介分析 |
| 四、受众与博物馆关系分析 |
| 第二节 视觉信息传播的影响因素 |
| 一、建筑空间建立主体认知 |
| 二、视觉信息环境的秩序性 |
| 三、展品展览的文化多样性 |
| 四、运用媒介阐释的重要性 |
| 本章小结 |
| 结论与展望 |
| 一、研究结论 |
| 二、启示思考 |
| 三、局限性 |
| 四、研究展望 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间主要科研成果 |
| 致谢 |
| 学位论文评阅及答辩情况表 |
（8）广州近代城市中轴线空间史研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 研究缘起 |
| 1.2 研究综述 |
| 1.2.1 关于研究对象的概念史 |
| 1.2.2 关于“城市轴线”概念的学术史 |
| 1.2.3 广州近代城市史研究与“城市中轴线”概念的影响 |
| 1.3 研究方法与技术路线 |
| 1.3.1 基于地图术(mapping)理论的图像解读 |
| 1.3.2 关于空间认知的城市理论 |
| 1.3.3 “空间史”研究与类型-形态学分析方法 |
| 1.3.4 技术路线 |
| 第二章 清代广州城市空间结构与“中心”观念的讨论 |
| 2.1 多中心的清代广州城市空间结构 |
| 2.1.1 清代广州城市空间结构与形态的研究 |
| 2.1.2 丁字路形态与城市空间结构关系的辨析 |
| 2.1.3 官署用地与清代城市空间结构的关系 |
| 2.2 清代文献与地图中空间结构认识的差异 |
| 2.2.1 外国人所绘地图中的城市“中心”观念 |
| 2.2.2 基于六脉渠与自然地理关系的“中心”认识 |
| 2.3 清末新政时期开辟新市中心的构想 |
| 2.3.1 改良城市与振兴商务 |
| 2.3.2 周馥方案:新交通体系与省城外围新中心 |
| 2.4 本章小结 |
| 第三章 市政公所时期广州城市空间改造实践以及维新路空间形态分析(1918-1920) |
| 3.1 拆城筑路与路线变更 |
| 3.1.1 市政公所成立与工程的实施 |
| 3.1.2 修筑马路选线变更 |
| 3.1.3 两份《最新测绘广州市面马路区域全图》的比对 |
| 3.2 维新路的开辟与空间的运营 |
| 3.2.1 维新路的开辟历程 |
| 3.2.2 骑楼地的划分与辟路选线的关系 |
| 3.2.3 维新路开发的土地运作与空间经营 |
| 3.2.4 辟路方案与城市空间结构 |
| 3.3 维新路城市空间形态与建筑类型分析 |
| 3.3.1 维新路城市空间形态的建筑类型和地块类型分析 |
| 3.3.2 维新路的复杂界面之推测 |
| 3.4 本章小结 |
| 第四章 民国城市设计与市政计划中的“中心”观念与“中轴线”空间形态(1920—1938) |
| 4.1 “市之中心(civic center)”:孙科主政时期的都市规画理念与实践 |
| 4.1.1 《都市规画论》中的城市理念 |
| 4.1.2 第一公园与理想城市图景 |
| 4.1.3 市政中枢建筑与“市之中心”理念 |
| 4.1.4 珠江桥方案与未成的城市空间序列 |
| 4.2 茂飞的广州城市设计方案及其影响 |
| 4.2.1 茂飞方案中的空间形态设计:“中轴线”与“放射线” |
| 4.2.2 茂飞方案影响下的道路系统设计 |
| 4.3 “城市设计委员会”主导的市政建设 |
| 4.3.1 市府合署作为城市中心 |
| 4.3.2 海珠桥作为珠江两岸城市中心的枢纽 |
| 4.4 新市区的开发与新的“市心” |
| 4.4.1 城市设计与分区规划 |
| 4.4.2 河南大开发计划与新市政中心 |
| 4.4.3 未实现的省府合署与东郊的城市中心 |
| 4.5 本章小结 |
| 第五章 中山纪念建筑与城市空间序列的建造(1925-1931) |
| 5.1 孙中山逝世与中山纪念建筑的缘起 |
| 5.1.1 孙中山逝世与全国范围的中山纪念 |
| 5.1.2 筹建堂碑的曲折历程 |
| 5.2 中山纪念堂场地设计与城市空间序列 |
| 5.2.1 与越秀山镇海楼的空间联系 |
| 5.2.2 场地西扩与堂址西移 |
| 5.2.3 各阶段总平面设计与空间结构分析 |
| 5.3 吕彦直的城市设计提案与空间结构认识 |
| 5.3.1 大型城市公共绿地 |
| 5.3.2 省府前的放射线道路 |
| 5.4 本章小结 |
| 第六章 新中国时期的广州“城市中轴线” |
| 6.1 从民国到新中国:城市空间与意识形态 |
| 6.1.1 日占时期的城市空间结构认识 |
| 6.1.2 政权交迭与城市空间认识的改变 |
| 6.1.3 海珠广场规划与广交会建筑 |
| 6.2 城市总体规划与城市空间结构的构想 |
| 6.2.1 建国初期的城市总体规划与城市中心 |
| 6.2.2 远离旧城市中心的当代 |
| 6.3 本章小结 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 攻读硕士学位期间取得的研究成果 |
| 致谢 |
| 附件 |
（9）基于现当代新技术下的建筑“正立面”研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 上篇 宿豫区庐山路小学及幼儿园建筑方案设计 |
| 第一章 项目工程背景及设计介绍 |
| 1.1 项目概况 |
| 1.2 项目区位 |
| 1.3 总体布局及建筑设计介绍 |
| 第二章 项目工程图纸 |
| 2.1 总平面图 |
| 2.2 平面图 |
| 2.3 立面图 |
| 2.4 剖面图 |
| 2.5 效果图 |
| 下篇 基于现当代新技术下的建筑“正立面”研究 |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 研究背景及意义 |
| 1.2 国内外研究综述 |
| 1.3 研究内容 |
| 1.4 研究方法 |
| 1.5 论文结构 |
| 第二章 “正立面”的发展和演变 |
| 2.1 “正立面”的概念辨析 |
| 2.2 城市语境下的“正立面”发展——连续性 |
| 2.3 技术语境下的“正立面”——立面从承重结构的分离 |
| 2.4 当代对建筑“正立面”的理解 |
| 2.5 本章小结 |
| 第三章 “正立面”基本建造原理 |
| 3.1 立面的开口 |
| 3.2 立面的分层 |
| 3.3 细部设计 |
| 3.4 立面与能耗 |
| 3.5 本章小结 |
| 第四章 现当代新技术语境下的“正立面”——以静态为主 |
| 4.1 图像 |
| 4.2 新概念——以“超平”概念为例 |
| 4.3 新材料 |
| 4.4 新工艺 |
| 4.5 节能与生态 |
| 4.6 其他技术 |
| 4.7 本章小结 |
| 第五章 现当代新技术语境下的“正立面”——以动态(互动)为主 |
| 5.1 互动建筑“正立面”理论研究与发展概述 |
| 5.2 机械互动立面 |
| 5.3 媒体互动立面 |
| 5.4 应用与实践——以庐山路小学为例 |
| 5.5 本章小结 |
| 第六章 总结与展望 |
| 6.1 研究成果综述 |
| 6.2 问题与不足 |
| 6.3 建议与展望 |
| 致谢 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 作者简介 |
（10）公共性语境下当代美术馆设计研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 课题研究背景 |
| 1.2 研究对象 |
| 1.2.1 公共性 |
| 1.2.2 美术馆 |
| 1.3 文献综述 |
| 1.3.1 课题研究情况 |
| 1.3.2 与“公共性”相关的文献研究 |
| 1.4 研究方法和思路 |
| 1.4.1 研究思路 |
| 1.4.2 研究方法 |
| 1.5 研究意义和创新点 |
| 1.5.1 研究创新点 |
| 1.5.2 研究意义 |
| 1.6 研究框架 |
| 第2章 美术馆公共性的概念建构 |
| 2.1 公共性理论研究 |
| 2.1.1 公共性理论研究的思路建构 |
| 2.1.2 “公共”的词源分析 |
| 2.1.3 政治哲学领域的“公共领域理论”研究 |
| 2.1.4 社会学和城市学领域的公共性理论 |
| 2.1.5 相关理论的总结与借鉴 |
| 2.2 美术馆的定义及其公共性发展脉络 |
| 2.2.1 美术馆的定义和职能 |
| 2.2.2 公共性观念下西方美术馆空间形态演变研究 |
| 2.2.3 当代美术馆的变化特征 |
| 2.3 当代美术馆公共性的理论建构 |
| 2.3.1 当代美术馆的社会角色 |
| 2.3.2 当代美术馆公共性的概念阐释 |
| 2.3.3 美术馆公共性的目标原则 |
| 2.4 对美术馆公共性问题的几点解释 |
| 2.5 本章小结 |
| 第3章 从“城市孤岛”到多维耦合——开放与可达 |
| 3.1 “实体可达性”与建筑选址 |
| 3.1.1 选址因素对可达性的影响 |
| 3.1.2 基于可达性的选址原则 |
| 3.1.3 基于可达性的选址策略 |
| 3.1.3.1 与公园或景观带结合 |
| 3.1.3.2 与历史建筑结合 |
| 3.1.3.3 与社区结合 |
| 3.1.3.4 与商业设施结合 |
| 3.2 “视觉可达性”与边界设计 |
| 3.2.1 边界因素对可达性的影响 |
| 3.2.2 基于可达性的边界空间设计 |
| 3.2.3 基于可达性的建筑界面设计 |
| 3.2.3.1 界面的通透性 |
| 3.2.3.2 界面的亲和性 |
| 3.2.3.3 界面的场所化 |
| 3.2.3.4 界面的锚固性 |
| 3.3 “象征意义可达性”与在地性设计 |
| 3.3.1 在地性因素对可达性的影响 |
| 3.3.2 在地性设计策略 |
| 3.4 本章小结 |
| 第4章 从单一性到多元复合——包容与日常 |
| 4.1 实现包容性的必要性和可行性 |
| 4.1.1 观众的参观动机和行为 |
| 4.1.2 当代美术馆公共空间变化特征 |
| 4.2 基于包容性的核心空间设计策略 |
| 4.2.1 核心空间的组织原则 |
| 4.2.2 核心空间的组织模式 |
| 4.2.3 核心空间的场所营造 |
| 4.2.3.1 参与型空间及其设计策略 |
| 4.2.3.2 交往形空间及其设计策略 |
| 4.2.3.3 复合使用型空间及其设计策略 |
| 4.3 基于包容性的休闲消费空间设计策略 |
| 4.3.1 休闲消费空间的组织模式 |
| 4.3.2 休闲消费空间的艺术化处理 |
| 4.3.3 休闲消费空间的管理运营 |
| 4.4 本章小结 |
| 第5章 从艺术“容器”到氛围营造——感知与体验 |
| 5.1 静态的空间感知 |
| 5.1.1 自然光的塑造 |
| 5.1.1.1 自然光与观众的心理感知 |
| 5.1.1.2 自然光与展品的关系 |
| 5.1.1.3 不同建筑师笔下的天窗采光 |
| 5.1.2 对话环境 |
| 5.1.2.1 引入自然景观 |
| 5.1.2.2 遇见城市空间 |
| 5.1.3 结构的情感内涵 |
| 5.1.3.1 与身体的关联 |
| 5.1.3.2 时间的印记 |
| 5.2 .动态的空间体验 |
| 5.2.1 交通空间的体验性 |
| 5.2.2 空间的自由性 |
| 5.2.3 尺度的多样性与挑战性 |
| 5.3 .依附于观展行为的休息空间 |
| 5.3.1 休息空间设置的必要性 |
| 5.3.2 休息空间的设置模式 |
| 5.4 本章小结 |
| 第6章 实践与展望 |
| 6.1 深圳宝安三馆设计(投标)——垂直的市民广场 |
| 6.1.1 项目背景与基地环境 |
| 6.1.2 设计理念 |
| 6.1.3 设计策略 |
| 6.2 石家庄正定新区美术馆设计(中标)——延续的城市客厅 |
| 6.2.1 项目背景与基地环境 |
| 6.2.2 设计理念 |
| 6.2.3 设计策略 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 发表论文和参加科研情况说明 |
| 致谢 |
四、对我院图书馆新馆建筑设计的初步构想（论文参考文献）
- [1]大浪公共服务中心开放空间设计及表皮性能优化研究[D]. 娄筱云. 西安建筑科技大学, 2021(01)
- [2]基于有限理性视角的体验设计研究[D]. 杨丽丽. 江南大学, 2020(04)
- [3]《装饰》杂志设计文化发展研究（1958-2018）[D]. 宋哲琦. 浙江大学, 2020(12)
- [4]建筑设计全过程实录及其评析 ——以自贡恐龙博物馆和中国彩灯博物馆为例[D]. 朱厢炜. 西安建筑科技大学, 2020(01)
- [5]促进信息交互的室内竖向空间设计研究 ——以大学教学楼改造为例[D]. 陈苏阳. 中国矿业大学, 2020(01)
- [6]5G环境下的智慧图书馆研究 ——以湖北省图书馆为例[D]. 肖奕夏. 华中师范大学, 2020(02)
- [7]博物馆视觉信息的传播研究[D]. 赵君香. 山东大学, 2019(02)
- [8]广州近代城市中轴线空间史研究[D]. 李俊. 华南理工大学, 2019(01)
- [9]基于现当代新技术下的建筑“正立面”研究[D]. 孙青. 东南大学, 2019(06)
- [10]公共性语境下当代美术馆设计研究[D]. 刘二爽. 天津大学, 2018(06)