一、摄影中玻璃金属物的反射与透射问题(论文文献综述)
许天照[1](2021)在《无容器法制备镧系多功能玻璃及其性能研究》文中提出
宫浩然[2](2019)在《探索影棚静物拍摄中影响光线塑造的因素》文中研究说明探索影棚图片拍摄中影响光线塑造的因素大致可分为两个方面,一个是主观因素,一个是客观因素。主观因素所指的就是摄影师的主观意愿,其主要体现在摄影师本身对于被摄物的审美、对于光线造型的理解、想要表现被摄物的哪些特性以及对于光源的如何使用。众所周知人类意识的形成的大都来源于对于物质的认识,而这个“认识”的过程往往是通过视觉得到的。视觉影像在人脑被形成需要这几个方面,首先客观存在的物质,其次是光线对其照射所行形成的造型,最后是人的眼球对整个画面的视觉摄取;进而在大脑中形成图像。当然这个图像的形成过程会以为人与人之间的差异而最终导致结果千差万别。既然如此,那么在影棚可控光源条件下,掌握了光线和视觉摄取(也就是照相机)的摄影师在进行创作时,不可不说其变成了新的“造物上帝”。本文对于这方面的探讨主要集中在影棚拍摄环境中使用人造光源的背景下,摄影师是如何理解光线、造型以及如何操作人造光源来表达其视觉语言的。在视觉艺术当中,视觉语言被当作是最能体现摄影师独特性的一方面,在影棚摄影中,视觉语言的表现尤为模糊又尤为关键,既想体现出被摄物的原本属性,又要具有外乎于他人的特点,这就需要摄影师要对各种光源及其辅助器材熟练运用,对于光位和光线特性的基本理解,进而在此基础上有所变化才能做到基于基本审美的同时又有摄影师的独特语言。另一个客观因素就是光源器材以及相关附件。随着科学技术的不断革新,摄影的相关器材也逐渐变得智能化、模块化和多元化。尤其是摄影光源的革新使其在影棚拍摄中占着举足轻重的位置,最后通过两个实例在进行综合分析。
黄瑜[3](2018)在《现代建筑语境中的材料策略研究》文中进行了进一步梳理面对中国城市/建筑的超速发展、建设量的突飞猛增以及文化类建筑的激长,中国当代建筑直面现实并积极应对,以实用的务实态度回归建筑基本问题,材料的表现成为学科研究与实践探索的热点。在纷呈多样的建筑实践探索中,存在材料观念以及评判标准的困惑与迷思。因此,建立与材料相关的历史研究,构建系统化的材料策略是指导当代建筑设计实践的重要课题。本文尝试对此有所助益。本文以“材料策略”为研究对象,以“现代建筑”为研究范围。从当代中国建筑设计现象出发,对现代建筑历史进行深入的研究。通过追溯西方现代建筑语境中材料观念的演变历程,解析材料策略脉络,总结其中的规律以及主线。然后回到中国,研究传统建筑的材料观念并从中得到启发,回顾中国现代建筑探索。在历史研究的基础上,结合当代中国建筑实践构建系统化的材料策略。以实际工程项目推证和反思材料策略的实施过程与方法,最后从材料发展趋势上展望未来。本研究试图搭建现代建筑材料策略相关的历史知识体系,拨开现代建筑材料现象的迷雾,寻找适于当下指导实践的材料策略。论文分成三部分进行阐述:第一部分是提出主题(主要对应第一章绪论)第一章从当代中国建筑面对的挑战、回归建筑基本问题的学科研究以及实际项目中遇到的材料实践出发,分析材料研究的背景。综合西方现代建筑历史,界定“现代建筑”的研究范围,“材料策略”为研究对象以及指导“选材”为研究目的,制定论文的研究方法与研究框架。第二部分是历史研究与解析(主要对应第二、三、四章)第二、三章以西方现代建筑语境中的材料策略历史为研究核心,探究策略背后的观念演变,并据此解析材料策略的脉络。材料观念的演变沿着“线”性的历史轴进行追溯,基于历史研究梳理材料策略的脉络,分别从两个核心议题、三个策略因素以及两条实施主线以“点”带面进行解析。第四章研究中国传统建筑的材料观念,从“选材”入手并总结其中的因素与建筑理念。回顾中国现代建筑探索之路,解读中国建筑材料实践概况。第三部分是构建策略(主要对应第五、六章)第五章依托历史研究与解析的成果,制定当代建筑材料策略的有效准则。综合材料策略的三个内在因素与中国传统建筑理念,从适于此时、因应此地和情景交融三个视角构建材料策略,并以当代中国建筑实践举证。第六章以三个分别位处乡镇、老城与新城的文化建筑设计为例,从实际工程项目推证和反思材料策略的实施与方法,最后从材料实施反推并关注材料未来发展趋势。结论总结了论文成果——现代建筑语境中的材料策略研究的核心内容与创新点,指出本研究的不足,并对研究前景进行展望。
楚小庆[4](2018)在《技术发展与艺术形态嬗变的关系研究》文中进行了进一步梳理自20世纪以来,技术的发展深刻地影响着艺术形态的变化,艺术形态的变化也及时回应着技术的变化。论文以技术作为艺术形态发展脉络的参照系,以技术的变化历程为时间坐标,对艺术创作与传播的历史轨迹做了梳理,着力思考在这个轨迹中,技术对于艺术的深刻影响以及艺术对技术发展的回应。技术发展与艺术形态嬗变的关系及其规律问题的探讨和展开,是以技术与艺术两者之间的辩证发展和相互影响关系为理论基础,从技术进步推动艺术形态变化与门类拓展、技术进步推动艺术创作领域的新变化、技术进步推动新艺术形式的衍生与跨界整合三个维度予以分析概括,以技术与艺术的共同未来和展望归纳研究结论。论文从绪论到结论,是一条一以贯之的主线。绪论包括概念与范畴、目的与创新、思路与方法、研究现状分析四个部分,并由此作为铺垫,引出关于本研究选题的理论思考部分。第二章理论思考可归纳为四个方面,分别为:内在本质特征:关联、多元、辩证、统一,西方理论比较:三个主要流派,社会现实意义:重要性、复杂性、艺术学宏观视角,理论基点与关键问题:普遍性、特殊性与中国实践。整篇论文以此四个方面的理论思考为立足点,展开了关于技术发展与艺术形态嬗变的关系和相互影响的论述、分析,其分析的脉络主干和主要依托为技术与艺术的历史发展进程,对这一延续上下五千年的宏大进程,论文又一分为二的从两个方面展开客观分析,也即技术对艺术的作用以及艺术对技术的影响。从章节上,关于两者的关系和影响,分别从技术进步推动艺术形态变化与门类拓展、技术进步推动艺术创作领域的新变化、技术进步推动新艺术形式的衍生与跨界整合这三个维度做了分析概括,而从具体的现象和形态领域梳理,则可分成以下八个方面,也即:艺术空间:文化生态与传统审美内涵变化,艺术语言:动态综合、主观体验与传播维度变化,艺术门类:新形态涌现、艺术扩容与门类拓展,艺术程式:作品呈现与欣赏场域、方式变化,艺术观念:作品创作工具、方法、观念变化,主客体关系:实践中作品创作与欣赏关系的变化,新艺术形式:与新技术环境融合共生,跨界整合:创作表现实践活动的新探索。以上述这八个方面较为详细的分析论述为基础,以前述四方面的理论思考为着眼点,以技术与艺术的历史发展进程为依托,以技术对艺术的作用与艺术对技术的影响的客观分析为关照和平衡尺度,论文经过上述系统的梳理、分析,得出了技术与艺术的共同未来与发展走向。对于技术与艺术共同未来具体内容的阐述,论文又从分析和展望两个方面具体入手,从发展规律与文化表现、辩证关系与社会影响、交互多元的文化景观三个方面做了深入地分析,从文化逻辑与美学观念、技术控制与文化自觉、审美理想与精神追求三个方面做了理论层面的宏观展望。在具体三点分析和三方面的展望之基础上,从上述六个方面的问题分析和阐述中得出核心观点,也即艺术审美活动的方向与精神文化坐标:以人为原点,携手传承与弘扬,创作生产技术与艺术相互协调统一的优秀作品。所以,全文结论为:技术与艺术共同携手面向美好未来。在人类社会的历史发展进程中,技术与艺术之间始终保持着密切的关联。技术进步虽然与艺术形态的发展变化之间并不存在直接的等同对应关系,但艺术自身又确实存在着对技术的依存关系。艺术作品既是技术之物,是技术支撑的具体呈现,与技术的进步发展密切相关,同时也是内在观念的显现和表达。在当代社会,技术进步对艺术的影响已拓展到艺术作品形式表现之外的广阔领域。技术从制作手段、材料载体、场景氛围和信息表达等方面对艺术作品形态的变化产生着影响。艺术则主要通过交流的方式、审美的途径、教化的功能、创意的驱动四个维度,展现着艺术本质属性对技术生态变革所产生的促进作用。艺术折射了社会文化中人与社会之间不断调整着的相互关系;同样,技术在自身发展中也以人为原点,关注并解决上述问题。技术决定了不同时代的艺术创作必然采用与之相应的方法手段。技术不断延长和拓展着艺术创作的方式和手段,潜移默化地影响着艺术的思想、观念、方法,带来了艺术作品外在感受方式和欣赏者心理感知的变化,同时也带来了艺术作品内在意蕴、精神品格和思想内涵的变化。技术进步逐步改变着整个艺术生态,在艺术形式表现中促使产生了新的形式特征,生成了新的艺术形态,形成了新的艺术门类。技术进步推动着人、社会、自然三者的关系随之变化,不仅产生了新的社会文化形态,而且形成了对传统经典艺术创作和表现形式认识的提升,由此生成的艺术精神则进一步形成了对现实社会的文化引领。技术的不断进步赋予艺术创作和艺术作品不同的时代信息和技术特征。技术决定不同时代的艺术创作必然采用与之相应的方法与手段,并呈现出不同面貌;同时,技术变革更使隐含在艺术表象内部的艺术观念同步发生重要的变化。这在外部显现为创作工具、材料应用、表现载体以及创作手法的改变,在内部则折射出审美追求、认识方式与评价模式的变化。艺术创作的数字化和艺术作品的虚拟化,反映了技术进步影响下艺术创作对于新材料、新介质以及新的存在、传播方式的广泛运用,以及个人审美精神领域中一种新的生命体验的艺术表达。艺术的发展变化始终伴随着技术进步的步伐。技术不断以各种方式介入艺术创作并影响着艺术的形态,而在艺术创作和作品表现形式中,也无不凸显出技术在视觉体验、界面形态变化和不同维度改变等方面的作用。艺术作品形态的蜕变,受制于艺术观念的更新,更深层是技术在创作中推动作品外在形式表现变化与内在观念创新的体现。由于介质的改变以及艺术题材、外在形式等表现空间范畴的拓展,技术在实际上不断丰富着艺术的感知效果和体验维度;同时,人对技术的依赖程度有了明显提升,艺术场域依托于技术进步得到了极大扩展,作品创作和艺术精神都实现了对于原有地理空间、意识形态、文化习俗等主、客观隔阂的有效跨越。技术进步加速了不同艺术形态之间的跨界融合,顺应了高技术应用及其与有关艺术领域交叉融合的新趋向,各种文化艺术形式也由此获得了新的生命活力、拓展了新的存在空间,并日渐成为实现文化繁荣发展的基础性问题。历史上,艺术创作主体与技术进步之间始终是相互适应的。技术在客观物质层面超越和支撑着艺术特别是具体的创作实践活动,艺术则在主观精神层面努力突破着技术模式对艺术创意自由舒展的客观制约和技术理性思维的惯性束缚,同时,艺术还在用自身的创新和先锋思想在审美欣赏和价值判断等精神层面,实现着对社会的引领。在网络信息时代中,技术的进步与普及促使艺术创作中实际操作的入门条件降低,社会大众普遍成为艺术创作者和艺术欣赏者,并可在二者之间轻易实现转换。技术进步自然突破和消解了艺术作品的原有边界,艺术继而从精神层面扞卫和重构出作品自身新的审美形式边界,出现了艺术创作与欣赏、接受过程之间相互渗透、角色互换等互动发展的文化新景观。艺术是人类社会智慧的结晶,艺术作品的最高境界就是让艺术欣赏者发现自然山川的美、体会社会生活的美、感受精神心灵的美。在艺术作品中追求和体现真、善、美的精神境界,并以美感人、以文化人,最终提升社会大众的精神品格和审美境界,引领社会风尚是艺术的实践追求和文化价值的核心问题所在。在当前这个高新技术普遍应用的时代,大众文化的流行与普遍存在已成为社会发展过程中历史的必然。在技术给予我们更多帮助和机会的同时,我们着眼更多的应是对优秀传统文化精神的传承,以及对经典作品创作理念和艺术审美标准的坚守。以艺术创作实践活动为中心,技术与艺术的完美结合,不仅会创造出精美的作品,而且会在现代化传媒和多元文化的融合交汇中,催生出以人为原点的理论价值体系。创作实践与理论评论的磨合、驱动,会共同营造出浓厚的文化氛围,我们应以此培育国家文化软实力,提升社会文明水准,涵养国民艺术精神。我们在艺术实践活动中不断实现对于技术的规范、引导、超越、提升,就一定能够促使艺术最终成为引领和推动人类社会不断前行的持续动力,以及不断超越现实、启蒙思想、开创未来、实现美好社会生活的智慧源泉。
廖承龙[5](2018)在《当代商业建筑的拼贴化立面设计手法及策略研究》文中认为随着时代进步和社会经济发展,城镇建设大力发展和不断更新,人们的生活方式和消费方式也发生了极大的改变。在新的时代语境下,建筑行业的发展模式是多元化的,而其中商业建筑最为典型。当今社会是一个消费主义文化盛行的时代,消费已然成为了人们生活的中心。而商业建筑作为消费的载体,在这场消费风暴中扮演着及其重要的作用,它承载着多样化的城市功能,也承载在当今人们对市场的多样化需求。商业建筑发展面临着巨大的机遇,同样也是艰难的挑战。商业建筑的外立面,作为建筑的外在表现,它是建筑的名片也是城市的名片,代表了设计师、企业、城市的眼界和格局。外立面设计通过品质风格定位、广告品牌塑造和氛围营造给大众传达了浓厚商业气息,刺激人们的消费欲望。在消费的过程中,人们获得自我实现价值的认可,商家获得最大化的经济效益。本文首先通过大量的国内外相关文献的研究现状分析,总结了商业建筑外立面及拼贴的理论基础。在此基础上,针对性对当代商业建筑进行实地调研分析,总结了外立面设计现存的问题并分析了原因。然后,针对商业建筑发展的趋势和困境提出了“拼贴”的解决思路。对“拼贴”艺术手法进行分析研究,提出了“拼贴化立面”的设计概念,并通过商业建筑外立面的有机构成和消费文化等角度充分论证了“拼贴化立面”的适宜性。“拼贴”的手法注重材料、色彩的选择和搭配,强调技术性与艺术性的结合,惯用隐喻的手法,并具有多元包容、片段整合和系统论证等优势意义。其次,以“拼贴化立面设计”为核心,分析了周边环境、技术水平、艺术审美、消费文化、相关设计规范等影响因素,并以此提出了拼贴立面的整体性、功能性、时空性、技艺性、大众性、和经济性六项基本原则。接着,以设计原则为指导,对当代商业建筑外立面设计提出了具体的设计策略和相对应的设计手法。以外立面的设计阶段为依据,从概念设计拼贴、优化设计拼贴、细部拼贴和人文拼贴四个层面的设计策略。概念设计拼贴强调设计定位和形态塑造;优化拼贴注重设计的技术和艺术优化、广告密度控制、经济性控制;细部拼贴从材料、色彩、质感、肌理、广告、照明等方面提出了具体的拼贴设计手法;人文拼贴强调人性化设计和文化元素、文化意义的传承和创新应用。最后通过商业建筑项目实践对拼贴化立面的设计方法步骤进行验证分析,并进行归纳,总结了能够系统的解决商业建筑外立面实际问题的策略和理论。
赵乐庚[6](2017)在《银盐影像介质的多元化探索与实践》文中提出随着电子图像采集处理技术的成熟,计算机图像处理制作技术的成熟和发展,传统的银盐图像,以底片、暗房等为主导的传统摄影银盐时代逐渐被人们遗忘,在这样的转变过程中,银盐影像的研究仍具有特殊意义。相纸成像相对于染料印刷还有难以替代的优势,例如保存期长、操作的可调度很高、可以不需要通过电脑完成等。更重要的是,银盐宽容度大,灰阶远优于染料,可以控制冲洗,有独特颗粒感,每一张的艺术感染力都是独一无二的。课题采用了系统分析、比较分析和图像学研究等研究方法,探寻银盐系统的深层含义,并将银盐影像的多元化介质呈现作为一种艺术现象展开研究。通过对传统影像银盐介质发展的回顾,探寻银盐影像在不同介质上可能性,从材质、题材及其实现手法等综合的角度探讨了的银盐影像新的呈现方式,阐明现代时尚语境中其应用拓展的可能性与存在价值。在大量实践基础上,文中选取了木、铜、纸和油画布三大类典型介质逐一进行成像的规律性探索,通过大量的实践数据得出银盐影像与各种介质相结合的可行性方法、配方等,以期对后续研究提供借鉴。
左杰[7](2017)在《槽式聚光镜新型挠曲优化研究》文中研究表明本文在前期研究成果即槽式聚光镜挠曲优化的基础上提出了一种新的聚光镜面型优化方法——端部约束及集中力加载的聚光镜挠曲优化,下文简称新型挠曲优化。系统地研究了通过新型挠曲优化后的聚光镜面型的理论模型、实际热弯制造方法、镜表面质量,最后还对实际热弯成型聚光镜的聚光性能进行了分析,主要的研究内容、方法和结论概括如下:(1)首先介绍了聚光镜挠曲优化的方法、理论及前期的研究成果,在此基础上提出了新的聚光镜面型优化方法——端部约束及集中力加载的聚光镜挠曲优化。考虑玻璃在耦合力场作用下面型的变化及热弯过程中的粘弹性质,建立了实际热弯过程中面型的动态描述模型,并且给出了本文的面型优化模型。(2)对于非接触式挠曲制镜过程中面型的精确控制,在面型动态描述方程的基础上研究速度的变化情况,进而分析退火后的热惯性变形量和回弹量,从而得出合理的热弯退火点,并且进行了实验验证。通过分析最终热弯成型聚光镜的面型发现,采用这种热弯控制方法,形面误差基本上可以控制在1mm以内,仅为拱高的1.7%。(3)研究非接触式制镜技术对玻璃表面粗糙度的影响情况和表面粗糙度对镜面反射率的影响。对聚光镜热弯制造前后镜表面粗糙度进行了实际测量和统计分析,得到反射面粗糙度Ra具体的分布函数,进一步分析得出了新型挠曲优化聚光镜的镜面反射率。研究结果表明:到达新型聚光镜的太阳辐射中有96%的能量能够形成镜面反射。(4)将实际热弯的聚光镜面型数据建立三维模型并导入TracePro光学软件中,采用模拟的方法,对其聚光特性进行了分析,同时还搭建了激光光路检测和室外太阳光实测的实验平台,并将实验结果与模拟结果进行了对比分析。
石露[8](2017)在《旧工业建筑改扩建中新旧组合研究》文中提出当下,随着人们对旧工业建筑认识的不断加深,无论是国家层面还是社会层面都越来越强调旧工业建筑的保护和再利用。er改扩建作为旧工业建筑再利用的方式之一,因其显着的建筑、文化与经济意义,出现得越来越频繁,并逐渐呈现出多元化的趋势。唐山城市展览馆将原有的面粉厂保留并进行了适宜的加建创造了一个层次丰富、空间素净与市民没有距离感的城市公共空间;万科公司保留了原长沙机床厂的厂房、植被和工业设施营造了一个工业文化与时尚气质并存的工业遗存主题社区——长沙万科·紫台。在体验与考察大量旧工业建筑改扩建的案例之后,笔者想研究的问题是:1.对失去生产功能的旧工业建筑进行改扩建其意义何在?2.旧工业建筑改扩建设计中新旧建筑组合有哪些类型?各种类型有什么特点?3.旧工业建筑改扩建中新旧建筑组合应该遵循哪些基本原则?选择哪些设计手法?基于此,本文论文的研究构成如下:第一章主要阐述了本文的研究缘起、研究背景、研究方法,并且提出了本文研究的三大问题,最后提出了本文的研究框架。第二章主要对旧工业建筑改扩建中新旧组合相关概念与设计理论作了阐述,对国内外旧工业建筑改扩建实践的主要特点作了归纳,对改扩建中新旧建筑组合的意义作了解读。第三章根据研究归纳得出三类旧工业建筑改扩建类型中的十种新旧建筑组合类型:水平独立、水平邻接、垂直叠加、地下延伸、隐新于旧、涵旧于新、表皮包裹、屋顶覆盖、穿插咬合与穿线性越,分别对这十种组合模式结合相关案例进行了论述研究,对比分析了不同模式的特点与适用情况。第四章总结归纳了旧工业建筑改扩建中的新旧组合原则以及新旧体量的组织手法与新旧材料的重构方法。第五章以笔者参与的上海杨树浦水厂扩建设计为基础,对上文的原则和方法进行了实践,并得到了三点感悟:1.改扩建不仅能保留旧记忆,更能创造新记忆;2.旧工业建筑不会阻碍设计,而会启发设计;3.新旧组合不只是新旧元素共存,更是新旧元素共融。笔者期待通过本文研究,能够丰富旧工业建筑改扩建中的新旧组合关系的理论体系,也能为一些建筑师们今后的创作提供一定的帮助。
娄维思[9](2017)在《玻璃首饰设计中的光学影像应用研究》文中认为璃是一种用途非常广泛的无机非金属材料,它已经历了五千多年的历史。在古代,人们曾把玻璃当成是上天赐予人类的最佳礼物而加以珍藏,它的晶莹剔透和流光溢彩常能达到变幻莫测、出人意料的艺术效果,给人们带来生活的喜悦和创作的灵感。玻璃虽然脆而易碎,但是玻璃又格外可塑、耐久和柔韧,颜色伴随着变幻莫测的光的照射,产生多姿多彩的影像效果。玻璃在艺术家那富于创造力的手中表现出来,使得彩色玻璃几乎具有无限的可能性。正是玻璃具有其他物质难以替代的特性,它迅速走入人们的生活当中,甚至于艺术作品中。当代首饰已经不再是仅仅追求佩戴的美观,表现力的丰富,多种材料大放异彩的阶段了,而是更加追求人对精神心理上的理解,对社会,对自然更为精微的形式与可能。光与影像效果恰恰成为了设计师新的着眼点,用光,用影像去反映微妙的内心活动。而彩色玻璃首饰中的光与影的效果让首饰不再是静止的一件物品,而成为一种有着无穷魅力的光幻效果,成为当下人类生活情境中丰富的语言表达方式与生命质感的一种表现方式,彩色玻璃艺术亦是一条首饰艺术世界里的探索创新之路。本文从玻璃这种材质的渊源、与其它材料相比而言的独特性、工艺等方面的优势出发,结合其在艺术装饰领域和首饰领域的研究资料,尝试创造玻璃中光学影像首饰新形势,探讨彩色玻璃光与影表现力在现代首饰设计中予以应用的可能性及其现实依据,并进一步地探讨玻璃首饰作为一种强调个性化表现效果的创新设计形式,它与当代首饰设计审美趋势及中西方文化心理需求差异中的应用形式,阐述笔者对于玻璃中光与影像的认识和设计,探讨玻璃片的叠加对于光与影像的相互影响,总结成果并从中得到经验和改进。发现玻璃与光于影的奇妙缘分,进而去探寻更多玻璃首饰未知的领域。
卢冠辰[10](2016)在《激光透射焊接玻璃与金属的工艺性能研究与运用》文中研究指明随着我国汽车工业迅速发展,不管是在汽车外形,还是汽车性能都有了巨大的发展;汽车车身流线型造型和零部件的微型化、精细化都对制造生产需要更加严苛的工艺水准;焊接质量好、操作简单、以及焊接效率高的先进制造技术成为人们选择的方向。激光焊接技术作为一种成熟的焊接系统已经广泛运用在汽车、医药器械、建筑、微型电器等方向。如今,设计的概念加强了对产品美观度和可靠度的要求,在材料的选择和制作工艺方面均产生了巨大变革。国外已经大力开展透明材料与金属材料的科研内容,但是大部分集中于塑性材料,以玻璃为材料的焊接研究较少。作者在相关文献研究和产业发展的基础上,以激光焊接技术为手段,材料研究为方向,较为全面的完成了自己对实验的设计和分析工作。选定激光工艺参数设计和设计实验方案,通过搭接焊接的方式将两者连接起来。根据焊接强度、焊缝情况,以及焊接件微观形貌对焊接结果进行规律总结与分析。选择具有封接性能的金属材料可伐合金和具有高透光度的玻璃作为焊接主要材料,由于材料的属性不同,需要考虑材料之间热膨胀系数匹配问题。利用玻璃与金属润湿性实验来验证两种材料的封接性,通过润湿温度、保温时间、材料粗糙度作为变量参数推导出玻璃与金属的润湿性规律,而且润湿实验的热处理工艺参数可以作为设计激光工艺参数的基础数据。根据润湿实验结果设计激光工艺参数和实验方案,并使用选择的激光器基于激光透射焊接原理完成实验。首先研究激光工艺参数(功率,脉宽,离焦量,焊接速度)对焊接件的力学性能和焊缝的规律,然后通过金属表面断口形貌、焊接件界面结构的观察、玻璃表面粘附物的测定,推论出在激光作用下玻璃与金属的焊接机理过程。根据实验所得结果可知:功率和焊接速度对焊接件和焊缝宽度有显着的变化规律,说明作用在材料上的能量对焊接质量有明显的影响;脉宽为脉冲的作用时间,脉宽越大,能量越高,玻璃更容易破裂;正离焦量有助于提高玻璃与金属焊接件拉伸应力。通过实验发现玻璃与可伐合金焊接件最大剪切强度可以达到3.79Mpa,根据文中研究所对应的工艺参数为:当功率为160W,脉宽为3ms,离焦量为+2mm,焊接速度为v=3mm/s时即可达到最好焊接强度。本次课题获得的研究成果与技术可用于玻璃与金属的快速高效焊接,能够运用于汽车大规模流水线生产中,为激光透射焊接车身玻璃与金属零部件奠定了应用基础。
二、摄影中玻璃金属物的反射与透射问题(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、摄影中玻璃金属物的反射与透射问题(论文提纲范文)
(2)探索影棚静物拍摄中影响光线塑造的因素(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
第一节 研究背景 |
第二节 研究目的与意义 |
第三节 国内外研究现状 |
第一章 摄影师对于光线的理解和运用 |
第一节 摄影师对于线条和面积的理解 |
一、光的特性 |
二、光的吸收 |
三、摄影师的线条语言 |
四、摄影师的面积语言 |
第二节 摄影师如何操作来影响线条和面积 |
一、控制光源的大小 |
二、控制光源的距离 |
三、控制光线的颜色 |
四、控制打光比 |
五、控制光位 |
第二章 摄影师对被摄物的审美理解和利用 |
第一节 光的反射 |
一、漫反射 |
二、直接反射 |
三、偏振反射 |
四、反射的利用 |
第二节 体积变化 |
一、透视 |
二、影调 |
三、色块独特表现 |
第三节 背景的影响 |
一、被摄体与背景的区分 |
二、背景的材质 |
第三章 摄影师对于灯具的理解和使用 |
第一节 连续光源 |
一、钨灯照明 |
二、卤素石英灯 |
三、碘化汞中弧灯 |
第二节 电子闪光灯 |
一、电子闪光灯的工作原理 |
二、电子闪光灯头及控制装置 |
三、特殊灯具 |
第四章 独特的视觉表现 |
第一节 完整展现---以金属拍摄为例 |
一、确定拍摄角度 |
二、金属物体的用光 |
第二节 特点加强---以透明玻璃器皿拍摄为例 |
一、亮视场用光 |
二、暗视场用光 |
结语 |
参考文献 |
致谢 |
(3)现代建筑语境中的材料策略研究(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
第一章 绪论 |
1.1 研究缘起 |
1.1.1 当代中国建筑的挑战 |
1.1.2 建筑基本问题的回归 |
1.1.3 实际项目的材料实践 |
1.2 研究背景 |
1.2.1 材料研究基础 |
1.2.2 已有研究与文献综述 |
1.2.3 材料实践在中国 |
1.3 研究主题 |
1.3.1 研究范围:现代建筑 |
1.3.2 研究对象:材料策略 |
1.3.3 研究目的:如何“选材” |
1.4 研究方法 |
1.5 研究框架 |
第二章 西方现代建筑材料观念的演变 |
2.1 材料理论的引进 |
2.1.1 回归西方建筑历史语境 |
2.1.2 材料观念的时代更迭 |
2.2 从坚固到适用 |
2.2.1 维特鲁威《建筑十书》 |
2.2.2 阿尔伯蒂《建筑论—阿尔伯蒂建筑十书》 |
2.2.3 帕拉第奥《建筑四书》 |
2.2.4 现代材料观念的启蒙 |
2.3 从抵抗风格争论到构建新材料新风格 |
2.3.1 早期现代建筑语境 |
2.3.2 18-19世纪新古典主义时期 |
2.3.3 20世纪前后新材料新风格时期 |
2.4 从抵抗文化漠视到着重感官体验 |
2.4.1 20世纪60-80年代纷杂的建筑语境 |
2.4.2 地域主义中的材料观念 |
2.4.3 20世纪末期至今着重感官体验 |
2.5 本章小结 |
第三章 西方现代建筑材料策略的脉络 |
3.1 两个议题 |
3.1.1 材料真实性 |
3.1.2 物质性 |
3.2 三个因素 |
3.2.1 时代、形式与风格 |
3.2.2 地域、工艺与文化 |
3.2.3 人、认知与体验 |
3.3 两条主线 |
3.3.1 从浪漫“饰面”到“表面” |
3.3.2 从结构理性到“裸露” |
3.4 本章小结 |
第四章 中国传统材料观念的启发与现代探索 |
4.1 传统材料观念 |
4.1.1 古代的材与料 |
4.1.2 现代对传统材料观念研究 |
4.1.3 传统选材启发 |
4.2 现代建筑之路 |
4.2.1 现代建筑早期 |
4.2.2 新中国成立至20世纪末 |
4.2.3 21世纪初至今 |
4.3 本章小结 |
第五章 材料策略的构建 |
5.1 有效准则 |
5.1.1 “材有美”原则 |
5.1.2 建造理性原则 |
5.1.3 以人为本原则 |
5.1.4 适应性原则 |
5.2 适于此时:材料与形式 |
5.2.1 装置与片段:旧材旧式 |
5.2.2 抽象与写意:新材旧式 |
5.2.3 重置与新生:旧材新式 |
5.2.4 革新与未来:新材新式 |
5.3 因应此地:工艺与文化 |
5.3.1 传承:地域材料手工艺 |
5.3.2 演绎:地域材料现代工艺 |
5.3.3 转译:现代材料现代工艺 |
5.3.4 场域:基于开放的地域性 |
5.4 情景交融:认知与体验 |
5.4.1 理性与知觉 |
5.4.2 裸露与表面 |
5.4.3 节点与细节 |
5.4.4 渲染与留白 |
5.4.5 陌生化重生 |
5.4.6 材料的自明 |
5.5 本章小结 |
第六章 材料策略的实施 |
6.1 实例推证与反思 |
6.1.1 乡镇-汶川大地震震中纪念馆 |
6.1.2 老城-泰州民俗文化展示中心 |
6.1.3 新城-济宁文化中心文化场馆 |
6.2 策略实施方法 |
6.2.1 策略整合化 |
6.2.2 设计层级化 |
6.2.3 设计连贯性 |
6.3 材料实施反推 |
6.3.1 建造实验法 |
6.3.2 材料推演法 |
6.4 材料发展趋势 |
6.4.1 全球视野下可持续发展要求 |
6.4.2 材料革新与数字化趋势 |
6.4.3 材料减量化趋势与虚拟材料 |
6.5 本章小结 |
结语与展望 |
参考文献 |
攻读博士学位期间取得的研究成果 |
致谢 |
附件 |
(4)技术发展与艺术形态嬗变的关系研究(论文提纲范文)
中文摘要 |
Abstract |
0 绪论 |
第一节 本论文研究的概念和范畴 |
一、本研究中有关的基本概念和理论范畴 |
(一)关于“技术”、“艺术”基本概念的界定 |
1.关于“艺术”的概念 |
2.关于“技术”的概念 |
(二)关于“技术形态”与“艺术形态”等概念的界定 |
1.关于“形态”的概念 |
2.关于“生态”概念 |
3.关于“形式”的概念 |
(三)关于“生态”“形态”“形式”的概念区分 |
二、本论文研究中有关理论问题的讨论和界定 |
第二节 本论文研究的目的、意义和创新之处 |
一、研究目的 |
二、研究意义 |
三、本研究的创新之处 |
(一)创新目标 |
(二)创新价值 |
第三节 本论文研究的思路和方法 |
一、研究思路 |
二、研究框架体系 |
三、研究方法 |
四、重点和难点问题 |
五、解决方案 |
第四节 有关本论文选题与研究现状的分析 |
一、国内相关研究动态分析 |
(一)从宏观的艺术学理论视野展开分析 |
(二)从微观的门类艺术学视野展开分析 |
1.设计学学科研究层面 |
2.美术学学科研究层面 |
3.戏剧与影视学学科研究层面 |
4.音乐与舞蹈学学科研究层面 |
5.其他学科及交叉研究层面 |
二、国外相关研究动态分析 |
(一)艺术原理性研究成果 |
(二)门类艺术的典型个案研究成果 |
(三)其他相关的人文类理论研究成果 |
三、国内高校部分硕博士论文中有关研究的概述分析 |
(一)中国知网硕博士论文数据库检索分析概述 |
(二)关联程度密切的重点论文成果分析 |
(三)涵盖其他相关论文成果的总体状况分析 |
第一章 技术与艺术之关系发展的理论思考 |
第一节 关于技术与艺术关系问题的内在本质特征 |
一、技术与艺术相互关系中内在的辩证统一性 |
(一)技术与艺术之间内在的关联性 |
(二)技术发展对艺术影响的多元性 |
二、技术与艺术相互之间的制约和影响 |
(一)技术发展带来的文化问题同样体现在技艺关系上 |
(二)艺术在技术影响下对自身独立精神与美学品格的坚守 |
1.艺术作品的精神属性是区别于技术的最大特征 |
2.艺术在接受与选择技术中始终保持自身独立 |
3.优秀艺术作品均实现了技术与艺术的完美统一 |
第二节 西方理论界有关技术与艺术问题的讨论 |
一、西方理论界相关研究历史脉络 |
(一)基本脉络 |
(二)主要表现 |
二、关注技术与艺术问题的主要流派及其学术观点 |
(一)德国法兰克福学派 |
(二)英国伯明翰文化研究学派 |
(三)媒介文化研究学术群体 |
三、主要学术群体之间围绕技术艺术问题研究的理论比较与借鉴意义 |
(一)关于技术的作用 |
(二)关于技术的目的 |
(三)关于技术的后果 |
第三节 关于技术与艺术关系问题研究的现实意义 |
一、技术与艺术都对人类社会的生存发展发挥了重要作用 |
二、当下开展技术与艺术关系问题研究的重要性 |
(一)技术与艺术关系问题研究的基础性与复杂性 |
(二)技术自身并非与艺术一样具备意识形态属性 |
三、当下开展技术与艺术关系问题研究的必要性 |
(一)艺术对技术的影响研究是目前的普遍欠缺 |
(二)从宏观艺术学视角重新思考技术与艺术的关系 |
(三)依托技术与艺术关系研究探索艺术学理论学科建构 |
第四节 关于技术与艺术问题研究的理论基点和关键问题 |
一、需要坚守的理论基点 |
(一)立足于中国特色艺术学理论学科体系和艺术话语体系 |
(二)关注技术促进艺术形态演进中的普遍性与特殊性 |
二、需要把握的几个关键性问题 |
(一)需要关注和区分中西方之间的文化差别 |
(二)分析把握艺术创意表现与新技术应用之间的关系 |
(三)技术是否应视作独立的文化因素和社会力量 |
(四)社会现实客观条件的限制和创作实践中的实际影响 |
本章小结 |
第二章 技术与艺术关系的形成及相互影响 |
第一节 历史进程:技术与艺术发展的历史性特征及阶段性表现 |
一、原始的技艺之美涵盖且统一了技术与艺术因素 |
(一)技术与艺术的原始统一:人类社会发展初期的同一规律 |
(二)人类社会技术发展初始阶段中艺术仍创造了自身辉煌 |
1.中国 |
2.西方 |
(三)社会宗教道德伦理对于技艺创造能力空间的束缚 |
二、技术与艺术分化之后各自拥有了不同诉求 |
(一)学科自身成熟发展的不同路径 |
(二)个人精神价值追求的不同选择 |
(三)艺术家面对经济发展与社会运行的实际选择 |
三、技术发展促使人类创造第二自然并引发自我审美精神观照 |
(一)技术直接指向和进入艺术本体影响了创作呈现 |
(二)技术进步影响了审美文化倾向和精神价值观念 |
(三)技术启发和培育了创作思潮、价值思索和启蒙精神 |
四、信息时代艺术创作审美观念与形式探索的根本性改变 |
(一)技术逻辑带动人文思潮、审美观念与艺术作用的变化 |
(二)现代技术通过创作引发对世界的全新认知体悟和艺术描述 |
(三)人工智能等新兴技术工具对于人类审美精神限阈的挑战 |
第二节 技术对艺术表现形态的正向影响 |
一、制作工艺呈现:技术作为艺术创作形式表现的呈现手段 |
(一)艺术作品制作工艺受到技术进步与社会文化观念的影响 |
(二)技术呈现作为艺术创作外在形式表现的必要手段 |
二、材料载体变化:技术引导创作形式演变趋势及观念转换 |
(一)艺术创作载体与作品材料的升级推动了创意的实现 |
(二)技术推动实现了艺术表达的观念化、隐喻性和时空性 |
三、情境氛围营造:技术作为艺术场域精神展现的营造要素 |
(一)营造情境作为技术不断介入艺术创作的有效方式 |
(二)技术进步推动审美价值取向与艺术风格的时代转向 |
(三)艺术创作中的精神塑造、观念表达与个性情感抒发 |
四、信息媒介表达:技术作为艺术介入现实生活的媒介依托 |
(一)技术进步打造了艺术介入现实生活的媒介依托 |
(二)促使审美文化价值观念和艺术精神场域氛围特征的新变化 |
(三)技术信息工具已融入艺术形态深入影响社会生活 |
第三节 艺术本质属性对技术生态变革的促进和制约作用 |
一、艺术的文化交流属性促进了技术应用的延伸 |
(一)中西方艺术的文化交流创新推动了整个文化发展进程 |
(二)缺乏文化底蕴与艺术思想的技术应用创造不出完美作品 |
(三)艺术文化交流促进了技术在不同文化场域中的应用和延伸 |
二、艺术的审美属性促使技术存在与呈现的细化 |
(一)以技术进步为基础的时尚化保障艺术审美的个性化追求 |
(二)技术在服务艺术中完善自身实现对未知领域的有效探索 |
(三)艺术不断规范和驱动技术进步并促成真善美的有机统一 |
三、艺术的教化属性改善了技术理性和技术伦理的异化倾向 |
(一)建筑艺术是艺术教化属性改善技术伦理的典型代表 |
(二)技术为艺术教化功能服务的同时文化改变了技术伦理 |
(三)技术应用与文化观念、审美意识、艺术风格的互动统一 |
四、艺术创意创新思维驱动了技术的进步和革新 |
(一)艺术的创意表现需求直接促使技术进步与革新的产生 |
(二)艺术创意引导和促使实现技术与艺术审美的完美结合 |
(三)技术媒介的作用与艺术技术之间跨界衍生的新艺术形态 |
本章小结 |
第三章 技术推动艺术形态表现变化与门类拓展 |
第一节 艺术作品的空间表现形式及其社会文化生态变化 |
一、技术造就了艺术作品展现和存在空间的广延化 |
(一)技术对艺术存在状态与展示空间拓展创新的促进作用 |
(二)艺术的创意创新本性引领了对技术发展程度和模式的突破 |
二、技术推动了经典艺术世俗化与大众文化崛起的进程 |
(一)机械复制技术和艺术产业化运营对社会文化生态结构的影响 |
(二)技术化创作和现代大众媒介铺垫了多元价值观念和审美趣味 |
三、技术拓展出了非物质化的艺术空间新形态 |
(一)非物质化对于视觉文化形式与社会生活方式的影响 |
(二)非物质化推动形成了新的审美文化形态和社会文化生态 |
(三)新兴技术条件下传统艺术精神和美学内涵的重新定位 |
第二节 艺术语言表达与作品传播维度出现了新的形式特征 |
一、技术影响下艺术感受的非理性化趋向 |
(一)作品外在感受方式和艺术欣赏心理的变化 |
(二)作品内在意蕴、精神品格和思想内涵的变化 |
(三)日常生活的直观认识和感性经验始终不可缺失 |
二、技术影响下艺术元素的动态化趋向 |
(一)技术影响下电影艺术元素的动态化趋向 |
(二)技术影响下摄影艺术元素的动态化趋向 |
(三)创作元素的动态化是传媒时代艺术表达的必然要求 |
三、技术影响下艺术语言的综合化趋向 |
(一)技术的内在推动作用 |
(二)艺术的外在形式表现 |
四、技术影响下艺术传播的虚拟化趋向 |
(一)传播平台的改变 |
(二)传播方式的改变 |
(三)传播途径的改变 |
第三节 新艺术现象与新艺术形态推动形成了新艺术门类 |
一、技术推动出现了新的艺术现象和艺术形态 |
(一)新艺术现象及其表现方式促成了新的艺术形态 |
(二)新的技术和艺术方式生成了新的审美文化心理结构 |
(三)新艺术形态展现了艺术生态系统的开放性与创新性 |
二、新的艺术现象和艺术形态积聚生成了新的艺术门类 |
(一)新技术与新艺术形态共同塑造了新的内在文化结构 |
(二)当代艺术传播整体生态环境的根本性变化成为外部主因 |
(三)新兴技术的广泛运用成为新艺术类型与门类的社会基础 |
本章小结 |
第四章 技术推动艺术创作领域产生新变化 |
第一节 艺术表现程式与作品呈现场域、接受方式的新变化 |
一、技术促使艺术程式随时代而变 |
(一)艺术程式作为作品创作表现的基本形式规范 |
(二)艺术程式的变化和接受的文化影响展现多元 |
(三)技术推动艺术程式变化产生革命性突破 |
二、技术导致艺术呈现形态虚拟化 |
(一)技术媒介与艺术作品的可复制性造就了虚拟化呈现 |
(二)虚拟化突破了创作与欣赏的界限强化了艺术存在 |
三、技术造就了艺术作品欣赏与接收方式的便利化 |
(一)艺术创作与欣赏的审美需求之间存在尖锐矛盾 |
(二)新技术媒介成就了艺术欣赏便利化的现实基础 |
(三)技术突破了艺术展演传统场域并融合生成了新形态 |
第二节 艺术作品创作观念与工具、方法的变化 |
一、技术理性思维与艺术创作观念之间相互促进制约的关系 |
(一)技术精神和实践理性思维影响了艺术创作观念 |
(二)技术理性思维影响下出现了艺术发展的双面效应 |
二、技术对艺术作品创作的影响及其形式表现 |
(一)技术对于艺术创作工具的影响 |
(二)技术对艺术创作主体情感与审美观念的影响 |
(三)技术对艺术创作观念和方法的影响 |
1.正面影响 |
2.负面影响 |
三、艺术创作实践活动对技术理性和自身困境的超越 |
(一)技术理性与机械复制带来艺术风格变化与文化的危机 |
(二)艺术创作坚守精神属性直指心灵超越了技术理性思维 |
第三节 艺术创作实践活动中主客体关系的变化 |
一、原始手工技艺条件下艺术创作主体突出和着重于“物”的表现 |
(一)传统手工艺时代以“物”为基础背景的群体分化 |
(二)技术支撑了艺术创作中客观“物”的审美形式表现 |
(三)艺术创作者以“物”为基础托物言志表达精神追求 |
二、工业化大生产时代的大众化和波普化凸显批量复制的美学特征 |
(一)工业革命后机器生产方式和批量复制美学观念的普遍影响 |
(二)艺术创作在技术理性中的突围彰显了价值理念和文化精神 |
(三)大众艺术创作与消费领域中的流行化和过度娱乐化问题 |
三、新的传播方式和艺术接受过程造就了主客体多元互动的新景观 |
(一)新兴技术普及使大众顺利融入艺术创作与欣赏进程 |
(二)技术使艺术创意和创作构思表达更加高效便捷 |
(三)技术拓展了经典艺术作品的大众文化服务效能 |
(四)技术使传统艺术作品的概念关系模式彻底改变 |
(五)技术推动实现了艺术地位提升作用扩大功能拓展产业繁荣 |
本章小结 |
第五章 技术推动新艺术形式的衍生与跨界整合 |
第一节 新技术应用基础上的新艺术形式衍生及其形态表现 |
一、印刷技术对艺术表现形式及外在形态的影响 |
(一)印刷技术应用初期艺术审美与功能应用统一在工艺装饰中 |
(二)工业化阶段新的社会文化需求使艺术与功能实现新的统一 |
二、影像技术对写实艺术创作思想的影响和冲击 |
(一)技术对摄影艺术写实性创作实践的影响 |
(二)技术对于电影艺术创作发展的影响 |
三、计算机技术环境下艺术形态的演变与新生 |
(一)计算机技术环境下艺术形态演变的发展历程 |
(二)计算机技术环境下艺术形态演变的外在表现和形式特征 |
四、互联网技术环境下艺术形态表现的新特征 |
(一)基础于新技术形式的时代的产物 |
(二)艺术形态新特征表现的文化分析 |
第二节 新技术应用推动艺术作品创作实践趋向跨界整合 |
一、技术推动形成艺术创作表现形态的先锋性 |
(一)新技术条件作为“先锋”观念形成的基础 |
(二)技术进步带动了各艺术流派的探索创新 |
二、技术推升了艺术创作语言形式刺激的阈限 |
(一)技术升级带动视听奇观与文化逻辑的改变 |
(二)技术的普及与攀比加剧了娱乐化创作追求 |
三、技术延展了艺术自身存在和交往的空间 |
(一)技术改变了艺术空间形式与社会文化结构 |
(二)技术主动介入创作促成了艺术消费方式的多元 |
(三)技术强化了艺术欣赏感受延伸了作品存在空间 |
(四)技术加速多媒体信息方式与虚拟空间文化构建 |
四、技术加速了不同艺术表现形态的跨界整合 |
(一)跨界艺术创作是技术推动产生的新艺术形态 |
(二)新技术媒介方式创新是艺术作品跨界呈现的基础 |
(三)跨界作品有利于彰显精神营造境界引领文化风尚 |
(四)跨界整合的艺术表达能力与现场性优势成为风尚导向 |
本章小结 |
第六章 技术与艺术关系发展的新趋势 |
第一节 艺术与技术在包容与坚守、回归与超越中共同成长 |
一、技术与艺术的发展规律与文化表现 |
(一)技术进步支撑艺术本体的开拓 |
(二)艺术制约并赋予技术价值追求 |
(三)新技术与艺术融合形成新文化形态 |
二、技术与艺术的辩证关系与社会影响 |
(一)技术与艺术在相互促进中创新形式表现 |
(二)中西方文化差异导致不同创作审美追求 |
(三)艺术新形态的不断涌现造成新的门类 |
(四)技术带动创作特征新变引领文化新风尚 |
三、技术与艺术交互形成多元文化景观 |
(一)艺术个性化表现与精神追求突破了技术理性 |
(二)新技术带来创作欣赏的角色互换与多元互动 |
(三)技术推动艺术形态表现与审美价值理念创新 |
(四)多元化新技术媒介挑战文化繁荣发展主动权 |
第二节 艺术理论思维引领人类艺术审美活动的价值方向 |
一、技术促发艺术先锋思想推动文化创新发展也带来异化倾向 |
(一)技术进步对传统观念方式的冲击与深刻影响 |
(二)技术以经济效率利益为中心改变了艺术节奏 |
(三)技术垄断造成文化逻辑与传统美学观念变异 |
二、艺术活动对技术理性与技术控制引发的社会问题 |
(一)技术理性、技术控制与艺术的过度娱乐化 |
(二)新技术造成社会大众参与和艺术创作个性张扬 |
(三)技术与艺术的深度交互亟需艺术批评启蒙与理论的反思引领 |
三、技术服从和服务于艺术作品的审美境界表达与人类社会精神价值追求 |
(一)艺术作品创作是人类社会精神活动的最直接体现 |
(二)技术最终服务于表达作品的审美境界与精神追求 |
四、技术与艺术共同在携手创新中引领发展、面向美好未来 |
(一)技术艺术的协调统一是优秀作品的内在要求 |
(二)以人为原点展开对人类精神世界的描绘表达 |
(三)扎根传统紧跟时代创新形式携手传承与弘扬 |
本章小结 |
结论 |
参考文献 |
攻读学位期间发表的学术成果清单 |
致谢 |
(5)当代商业建筑的拼贴化立面设计手法及策略研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
第1章 绪论 |
1.1 研究的背景 |
1.1.1 新时代语境下的建筑发展动态 |
1.1.2 消费主义视角下的商业发展模式 |
1.1.3 当代商业建筑的城市功能复合化 |
1.1.4 当代商业建筑发展的困境 |
1.1.5 当代商业建筑的拼贴化立面设计 |
1.2 研究的对象 |
1.3 国内外研究现状 |
1.3.1 国内相关研究 |
1.3.2 国外相关研究 |
1.3.3 研究小结 |
1.4 研究的目的和意义 |
1.4.1 研究的目的 |
1.4.2 研究的意义 |
1.5 研究的方法和框架 |
1.5.1 研究的方法 |
1.5.2 研究的框架 |
1.6 小结 |
第2章 当代商业建筑立面概述 |
2.1 商业建筑简述 |
2.2 商业建筑立面概述 |
2.2.1 商业建筑立面的基本概念 |
2.2.2 商业建筑立面的发展进程 |
2.3 当代商业建筑外立面的作用 |
2.3.1 划分商业空间 |
2.3.2 塑造商业形象 |
2.3.3 传达商业信息 |
2.3.4 营造商业环境 |
2.4 当代商业建筑立面的现状分析 |
2.4.1 现存问题 |
2.4.2 影响因素 |
2.4.3 解决思路 |
2.5 小结 |
第3章 当代商业建筑的拼贴化立面设计基础研究 |
3.1 拼贴 |
3.1.1 拼贴的起源及概念 |
3.1.2 拼贴理论的发展研究 |
3.1.3 拼贴艺术的特征 |
3.2 从拼贴创作到拼贴化设计 |
3.2.1 拼贴化设计概念 |
3.2.2 拼贴化的趋势 |
3.3 当代商业建筑的拼贴化立面概述 |
3.3.1 拼贴化立面的定义 |
3.3.2 拼贴化立面的适宜性研究 |
3.3.3 拼贴化立面设计的意义 |
3.4 小结 |
第4章 拼贴化立面设计的影响因素及原则 |
4.1 拼贴化立面设计的影响因素 |
4.1.1 周边环境因素 |
4.1.2 技术控制因素 |
4.1.3 艺术审美因素 |
4.1.4 地域文化因素 |
4.1.5 资源配置因素 |
4.1.6 消费文化因素 |
4.1.7 相关规范和政策因素 |
4.2 拼贴化立面的设计原则 |
4.2.1 整体性原则 |
4.2.2 功能性原则 |
4.2.3 时空性原则 |
4.2.4 大众性原则 |
4.2.5 技艺性原则 |
4.2.6 经济性原则 |
4.3 小结 |
第5章 拼贴化立面的设计策略及手法分析 |
5.1 系统拼贴策略:概念化 |
5.1.1 整合周边环境 |
5.1.2 明确设计定位 |
5.1.3 初步形态塑造 |
5.2 区域拼贴策略:优质化 |
5.2.1 从属关系 |
5.2.2 艺术优化 |
5.2.3 技术优化 |
5.2.4 密度控制 |
5.2.5 成本控制 |
5.3 细部拼贴策略:精细化 |
5.3.1 材料拼贴手法 |
5.3.2 色彩拼贴手法 |
5.3.3 质感的拼贴 |
5.3.4 肌理的拼贴 |
5.3.5 广告拼贴手法 |
5.3.6 照明拼贴设计手法 |
5.3.7 其他立面元素拼贴 |
5.4 人文拼贴策略:人性化 |
5.4.1 文化拼贴 |
5.4.2 人性化设计 |
5.5 小结 |
第6章 设计实践:八方集中商业项目外立面设计 |
6.1 项目概况 |
6.2 立面设计分析 |
6.2.1 设计目标 |
6.2.2 设计重点 |
6.3 拼贴立面设计过程 |
6.3.1 概念化拼贴设计 |
6.3.2 优质化拼贴设计 |
6.3.3 精细化拼贴设计 |
6.3.4 人性化拼贴设计 |
6.4 成果展示 |
6.5 设计反思 |
结论 |
附录A 攻读学位期间参与的实际项目目录 |
参考文献 |
致谢 |
(6)银盐影像介质的多元化探索与实践(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
引言 |
第1章 概述 |
1.1 相关概念与范畴 |
1.1.1 什么是银盐 |
1.1.2 银盐影像介质 |
1.2 研究方法 |
1.3 试验设计、目的与意义 |
1.4 论文的结构安排 |
第2章 传统影像银盐介质的发展 |
2.1 摄影初期的介质与发展 |
2.1.1 蓝晒工艺 |
2.1.2 树胶重铬酸盐工艺 |
2.2 近代摄影术中的主流介质 |
第3章 银盐影像在木介质中的应用 |
3.1 木介质 |
3.1.1 木材的特质 |
3.1.2 木介质的选择 |
3.1.3 介质预处理 |
3.1.4 木介质影像载体的制备 |
3.2 木介质银盐影像暗房处理工艺 |
3.2.1 放大操作 |
3.2.2 潜影还原 |
3.2.3 银盐感光乳剂完整移膜法的再探索 |
第4章 银盐影像在铜介质中的应用 |
4.1 铜介质 |
4.1.1 铜的特质 |
4.1.2 铜介质的选择 |
4.1.3 铜介质预处理 |
4.1.4 铜介质影像载体的制备 |
4.2 铜介质银盐影像暗房处理工艺 |
4.2.1 放大操作 |
4.2.2 潜影还原 |
第5章 银盐影像在纸和油画布介质中的应用 |
5.1 纸和油画布介质 |
5.1.1 纸和油画布的特质 |
5.1.2 纸介质的选择 |
5.1.3 油画布介质的选择 |
5.1.4 纸和油画布介质影像载体的制备 |
5.2 纸和油画布介质银盐影像暗房处理工艺 |
5.2.1 放大操作 |
5.2.2 潜影还原 |
第6章 结论 |
参考文献 |
谢辞 |
(7)槽式聚光镜新型挠曲优化研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
符号表 |
第一章 绪论 |
1.1 课题研究背景及意义 |
1.2 国内外研究现状 |
1.2.1 槽式太阳能聚光技术 |
1.2.2 聚光镜面型优化技术 |
1.2.3 聚光镜表面粗糙度研究 |
1.3 研究目的、技术路线及内容 |
1.3.1 研究目的 |
1.3.2 技术路线 |
1.3.3 研究内容 |
1.4 本章小结 |
第二章 端部约束及集中力加载的聚光镜挠曲优化 |
2.1 聚光镜挠曲优化 |
2.2 端部施加弯矩的简支梁挠度方程 |
2.3 粘弹模型 |
2.4 面型动态描述方程 |
2.4.1 耦合力场下的通用面型方程 |
2.4.2 本文采用优化方案的具体面型方程 |
2.5 本章小结 |
第三章 聚光镜热弯过程面型控制 |
3.1 热弯制造过程及面型控制方法 |
3.2 热弯速度 |
3.2.1 玻璃粘度 |
3.2.2 热弯速度分析 |
3.2.3 玻璃尺寸及热弯温度的确定 |
3.3 热弯退火点 |
3.3.1 热惯性变形 |
3.3.2 回弹对玻璃面型的影响 |
3.4 实验验证 |
3.4.1 实验台搭建 |
3.4.2 测量介绍 |
3.4.3 结果分析 |
3.5 热弯成型的聚光镜面型 |
3.6 本章小结 |
第四章 聚光镜表面粗糙度对镜面反射率的影响 |
4.1 玻璃热弯前后表面粗糙度抽样实测 |
4.1.1 表面粗糙度测量实验 |
4.1.2 测量结果 |
4.2 粗糙度分布数学模型 |
4.2.1 非参数检验 |
4.2.2 正态性检验 |
4.3 基于粗糙度的镜面反射率分析 |
4.3.1 镜面反射条件 |
4.3.2 计算采用的太阳光谱辐射能模型 |
4.3.3 镜面反射率 |
4.4 本章小结 |
第五章 新型槽式聚光镜光学性能研究 |
5.1 本章研究对象 |
5.2 实体模型及光学模拟 |
5.2.1 三维模型 |
5.2.2 光学材质 |
5.2.3 光源设定 |
5.2.4 光线追迹 |
5.3 光学性能参数介绍 |
5.3.1 聚光比 |
5.3.2 光学效率 |
5.4 模拟结果与分析 |
5.4.1 光路及焦斑分析 |
5.4.2 能流密度及光学效率 |
5.5 光路检测实验 |
5.5.1 激光光路检测法 |
5.5.2 室外太阳光实测 |
5.5.3 实验结果 |
5.6 本章小结 |
第六章 总结与展望 |
6.1 总结 |
6.2 展望 |
参考文献 |
致谢 |
攻读硕士期间所取得的研究成果 |
(8)旧工业建筑改扩建中新旧组合研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
第1章 绪论 |
1.1 研究缘起 |
1.2 研究背景 |
1.3 研究问题 |
1.4 研究方法 |
1.5 文献综述 |
1.6 研究框架 |
第2章 相关理论与实践简述 |
2.1 基本概念 |
2.1.1 旧工业建筑与工业遗存 |
2.1.2 再利用与改扩建 |
2.2 相关理论 |
2.2.1 多维多元共生理论 |
2.2.2 空间组合关系 |
2.3 国内外实践 |
2.3.1 新旧功能置换为主 |
2.3.2 旧有建筑可塑性强 |
2.3.3 场地条件制约显着 |
2.3.4 社会人文间接影响 |
2.4 意义解读 |
2.5 本章小结 |
第3章 改扩建中新旧建筑组合模式分析 |
3.1 依附原有结构 |
3.1.1 垂直叠加 |
3.1.2 水平邻接 |
3.1.3 地下延伸 |
3.1.4 表皮包裹 |
3.1.5 屋顶覆盖 |
3.2 修改原有结构 |
3.2.1 隐新于旧 |
3.2.2 穿插咬合 |
3.2.3 线性穿越 |
3.3 脱离原有结构 |
3.3.1 水平独立 |
3.3.2 涵旧于新 |
3.4 组合模式对比分析 |
3.5 本章小结 |
第4章 改扩建中新旧组合原则与设计手法 |
4.1 新旧组合原则 |
4.1.1 空间适用原则 |
4.1.2 文化可读原则 |
4.1.3 多元共生原则 |
4.1.4 效益最大原则 |
4.2 新旧体量组织手法 |
4.2.1 旧有体量拆除 |
4.2.2 旧有体量分割 |
4.2.3 新旧体量连通 |
4.2.4 新旧体量重构 |
4.3 新旧材料重构方法 |
4.3.1 旧材料的利用 |
4.3.2 新材料的介入 |
4.3.3 新旧材料重组 |
4.4 本章小结 |
第5章 设计实践一一上海杨树浦水厂扩建设计 |
5.1 项目概况 |
5.2 制约因素 |
5.2.1 功能需求繁杂 |
5.2.2 场地形状狭长 |
5.2.3 城市定位复杂 |
5.3 设计与演化过程解读 |
5.3.1 演化过程解读 |
5.3.2 设计方案 |
5.4 设计分析 |
5.4.1 体量垂直叠加 |
5.4.2 材料异质重构 |
5.5 实践总结 |
结论 |
参考文献 |
附录A 攻读学位期间参与的实际项目目录 |
致谢 |
(9)玻璃首饰设计中的光学影像应用研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
第1章 引言 |
第2章 玻璃概述 |
2.1 玻璃材料 |
2.2 玻璃材料的独特性 |
2.2.1 可塑性 |
2.2.2 着色性 |
2.2.3 透光性 |
第3章 当代首饰设计中光与影的艺术 |
3.1 当代首饰设计中的光影应用 |
3.1.1 电子元件与传统元素结合 |
3.1.2 光影运动 |
3.1.3 传统材料的光影美 |
3.2 装置艺术与首饰艺术的共性 |
3.2.1 艺术表现性 |
3.2.2 客观存在性 |
3.2.3 相互转换性 |
第4章 玻璃首饰设计中的光学影像应用 |
4.1 当代玻璃首饰设计中的光与影像 |
4.1.1 光与材质 |
4.1.2 光与造型 |
4.1.3 光与颜色 |
4.1.4 光与空间 |
4.1.5 光与环境 |
4.2 玻璃光影首饰设计 |
4.2.1 材料 |
4.2.2 玻璃生产过程 |
4.2.3 玻璃片制作过程 |
4.2.4 首饰设设计方案案 |
第5章 玻璃首饰的中西文化体现 |
5.1 玻璃首饰艺术的中西文化差异 |
5.2 玻璃首饰中光影在中西文化上的体现 |
5.2.1 中西文化在首饰中的体现 |
5.2.2 玻璃首饰审美倾向的体现 |
5.3 玻璃首饰专利申请 |
第6章 结论 |
致谢 |
参考文献 |
(10)激光透射焊接玻璃与金属的工艺性能研究与运用(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
1 绪论 |
1.1 前言 |
1.2 激光透射焊接特点 |
1.3 激光透射焊接技术国内外发展状况 |
1.3.1 国外发展过程及现状 |
1.3.2 国内发展过程及现状 |
1.4 激光焊接技术在汽车上的运用 |
1.4.1 激光零部件焊接 |
1.4.2 激光拼焊 |
1.4.3 复合激光焊在汽车生产中的应用 |
1.4.4 激光透射焊接技术 |
1.5 研究目的与意义 |
1.6 本课题研究内容 |
2 实验材料选择与设备使用 |
2.1 润湿实验说明 |
2.2 实验材料与设备 |
2.3 焊接激光器选择 |
2.3.1 常用焊接激光器介绍 |
2.3.2 实验用焊接激光器 |
2.4 微观形貌观察及微量元素检测 |
2.5 本章小结 |
3 玻璃与可伐合金润湿性研究 |
3.1 实验过程 |
3.2 加热温度对润湿角的影响 |
3.3 粗糙度对润湿角的影响 |
3.4 保温时间对润湿角的影响 |
3.5 润湿界面研究分析 |
3.6 本章小结 |
4 激光透射焊接实验及测试 |
4.1 激光透射焊接实验介绍 |
4.1.1 激光透射焊接技术原理 |
4.1.2 激光透射焊接方法介绍 |
4.2 工艺参数的选择 |
4.3 实验方案参数选择 |
4.4 实验过程 |
4.5 焊接件力学性能测试方案 |
4.6 本章小结 |
5 激光透射焊接实验结果与分析 |
5.1 宏观表面形貌 |
5.2 焊接因素对焊缝宽度的影响 |
5.2.1 激光功率对焊接质量的影响 |
5.2.2 焊接速度对焊接质量的影响 |
5.2.3 脉宽、离焦量对焊接质量的影响 |
5.3 界面及微观观察 |
5.3.1 激光功率对焊接件表面断口形貌的影响 |
5.3.2 焊接件截面微观观察 |
5.3.3 粘附物分析 |
5.4 焊接接合机理总结 |
5.5 本章小结 |
6 总论与展望 |
6.1 总论 |
6.2 展望 |
参考文献 |
作者简介 |
导师简介 |
在学期间取得的与学位论文相关的研究成果 |
致谢 |
四、摄影中玻璃金属物的反射与透射问题(论文参考文献)
- [1]无容器法制备镧系多功能玻璃及其性能研究[D]. 许天照. 中国科学院大学(中国科学院上海硅酸盐研究所), 2021
- [2]探索影棚静物拍摄中影响光线塑造的因素[D]. 宫浩然. 南京师范大学, 2019(02)
- [3]现代建筑语境中的材料策略研究[D]. 黄瑜. 华南理工大学, 2018(05)
- [4]技术发展与艺术形态嬗变的关系研究[D]. 楚小庆. 东南大学, 2018(05)
- [5]当代商业建筑的拼贴化立面设计手法及策略研究[D]. 廖承龙. 湖南大学, 2018(01)
- [6]银盐影像介质的多元化探索与实践[D]. 赵乐庚. 青岛大学, 2017(02)
- [7]槽式聚光镜新型挠曲优化研究[D]. 左杰. 东南大学, 2017(04)
- [8]旧工业建筑改扩建中新旧组合研究[D]. 石露. 湖南大学, 2017(07)
- [9]玻璃首饰设计中的光学影像应用研究[D]. 娄维思. 中国地质大学(北京), 2017(02)
- [10]激光透射焊接玻璃与金属的工艺性能研究与运用[D]. 卢冠辰. 西南林业大学, 2016(04)