一、服装流行预测与应用在设计教学法中的探索（论文文献综述）
周凡琳[1]（2020）在《服装消费者购买行为因素与服装品牌营销策略分析》文中研究指明市场营销的核心是满足消费者的需求,由于不同消费者的购买行为具有自身的特殊规律。为了能更全面、更准确地揭示消费者行为的影响因素,除从经济角度考虑外,还必须从心理学和社会学角度综合分析,研究消费者购买行为成为市场营销学的重要内容。众多企业都希望形成与众不同的风格和个性来提升品牌价值,建立品牌优势,从而吸引消费者注意,从品牌背景、品牌风格、品牌营销策略三个层面论述服装品牌营销策略。
宋哲琦[2]（2020）在《《装饰》杂志设计文化发展研究（1958-2018）》文中研究说明《装饰》作为国内重要的艺术设计类核心期刊,从1958年创刊起,与中国设计共同成长,记录了工艺美术与现代设计的发展历程,汇集了国内外着名专家学者。以《装饰》作为展现学术思想、指导学科实践的平台。本文以《装饰》发展历程为线索,通过期刊分析、文献分析、表格梳理、人物访谈等的研究方法,根据不同时期不同的内容侧重点将杂志发展分为三个阶段来进行分析,论述《装饰》与中国设计文化发展之间的关联,并对20年来的杂志内容进行系统的整理,更全面的阐述该杂志的发展历程与时代背景下相互影响的关系,以及对《装饰》、对中国设计文化、教育的作用与影响进行总结。
刘青[3]（2016）在《论服装结构制图课的导课艺术》文中认为导入新课是课堂教学的重要环节,是一堂课得以成功的重要条件。如何巧妙有效地导入课堂教学,激发学生的学习兴趣,调动学生愉快学习的情绪和积极性,是教师首需掌握的一门艺术。从新、奇、趣、悬四个方面阐述服装制图课的导课艺术,从而有效提升教学效果。
周春晖[4]（2016）在《服饰图案课程的项目教学法研究 ——以西华师范大学服装与服饰设计专业为例》文中指出服饰图案是服装与服饰设计专业的一门非常重要的专业基础课程,但大多数服装院校的服饰图案课程教学内容较为陈旧,教学方法单一,学生实践动手能力不强,创新意识不足,无法满足社会的需求。项目教学法在其他专业课程改革实践表明,该方法能有效改革传统教学上存在的教师主导,学生实践能力和创新能力不足等教学问题,能促进人才培养模式改革与创新,满足当前社会发展对创新创业人才的迫切需求。本文以我校（西华师范大学）2013级和2014级服装与服饰设计专业的学生为对象,采用文献法、信息法、调查法、案例法等研究方法,从培养学生的实践能力与创新思维能力,促进学生跨学科知识的整合能力,激发学生的市场意识与职业规划能力出发,对服饰图案课程开展项目教学法研究。主要研究内容包括服饰图案课程现状及解决策略研究、服饰图案课程实施项目教学的需求性分析、服饰图案课程项目教学方案设计和服饰图案课程项目教学法的实施与评价等。研究结果表明,服饰图案课程中实施项目教学是可行的,对学生的培养有一定成效,达到了教学目标。采用项目教学法不仅有助于提高学生学习的积极性、市场意识和实践动手能力、专业技能和职业素养,还有助于推动服装专业教育教学改革的发展,更新教学理念,调整教学内容,改革教学方法,优化师资队伍建设等。该课题的研究也进一步完善了学科课程教学理论,对项目教学法的广泛应用具有积极意义。
侯风仙[5]（2016）在《艺术与技术互动下的高职服装设计人才培养方法研究》文中研究指明高职服装设计教育从一开始就陷入到是以“艺术为主”还是以“技术为主”的漩涡中,不论是从理论上还是实践上的辩论总是持续不断,加之我国高职服装设计教育由于长期受普高艺术类设计教育的熏陶,专业教学在高职教育发展初期阶段基本上是搬用普高的设计专业教学体系,虽然近几年高职教育得到很大发展,对高职教育的职业特点有所体现,但离社会需求的技术技能型人才还有距离,加上服装行业高度私有化对工学结合教学模式的配合和贯彻也带来一定阻力,因而服装设计教学绝大部分课程还是在封闭的学校内完成,在一定程度上高职服装设计教育变成了本科教育的补充,缺乏职业教育特点。随着应用技术对社会经济发展的推动作用越来越巨大,高等职业技术教育在中国高等教育历史上没有任何一个时期能像今天一样备受重视。因此,研究高等职业技术教育人才培养方法对完善我国高职教育体系有着重要意义。本论文分别从职业教育学领域、艺术设计学领域和科学技术学领域相关的研究成果和文献进行学习开始,逐步理清思路,以“在国际职业技术教育相对成熟的背景下如何发展中国职业技术教育”、“应用技术人才到底由谁来培养的问题”以及“如何把握高职服装设计‘艺术与技术’互动问题”等普遍现实的问题入手,对相关于设计方面的理论进行了归纳式的探讨,对工业化时代的艺术与技术、艺术设计大众化趋势、学科教育与职业教育、科学技术与职业技术教育等方面的辩证关系从理论层面上也做了探讨和归纳,为课题研究奠定了理论基础。在此理论基础上,注重“艺术与技术”互动所承载的社会责任,尤其是科学技术发展到今天,比如设计中人机交互技术、人才培养过程中信息化技术的使用、新技术引发的服装材料的更新对服装工艺技术教育提出的新课题等都是在“艺术与技术”互动过程中需要我们进一步探索和研究的问题。对国际上较成熟的职业技术教育模式进行研究学习,本论文选择了三个典型且有特色的国家,对该国家的职业技术教育和其成熟教育方法进行分析,如国家职业资格框架、现代学徒制、工学结合等教育方法和模式对我国的职业技术教育有很大启发,形成的人才培养体系对我国的职业教育同样具有参考价值,具体的做法也对我国的教育改革同样有借鉴作用。结合我国职业教育发展历程,厘清我国高职服装设计教育在国际教育标准分类中的定位,对我国高职服装设计专业的形成、发展和现状进行层层论述,逐渐认识到目前我国高职服装设计教育的现状:服装设计职业教育意识强但人才培养途径模糊,学科是教育风格依然占据主流;高职服装设计教育正处于学科本位模式向工作本位模式转变初期,还没有很成熟的经验可复制推广,需要继续探索和实践;职业教育师资结构仍然以学科教育结构为主,这是制约职业技术教育的一大瓶颈,需要各方面尤其是国家政策方面给予保证来完成师资结构的改变;服装设计学历证书与职业资格证书等值性缺失,导致职业资格证书的含金量低下,建立统一的国家职业资格框架的必要性很明确。服装设计专业其自身特点是以“艺术与技术互动”为基础的实践类专业,随着服装产业的转型升级,该专业的人才培养方法不断在创新,在提倡学生个性化发展的今天,本论文对高等职业类院校的服装设计人才培养方法通过实践形成了艺术与技术互动下（1）“自我规划”式人才培养方法,学生根据自己的爱好和未来职业倾向进行专业课程学习的第一次选择和第二次选择,完成职业技能的学习;（2）“项目课程体系”人才培养方法,探索出了与“项目课程”相配套的教学质量评价体系,形成有特色的“项目课程”人才培养方法;（3）“现代学徒制”活化与创新方法,在借鉴英德等国成熟经验的基础上,构建了适合我国国情的“现代学徒制”人才培养方法,这种构架与设想是在充分实践和研究的基础上形成的,具有理论指导明确和可操作性强的特点;（4）“慕课”与服装设计专业基础课程的融合与创新的方法,“慕课创造了跨时空的学习方式,使知识获取的方式发生了根本变化,正在引发一场学习的革命和教育的革命,正在改变几千年来的教育模式”1。采用“慕课”弥补高职服装设计专业基础课程师资不足,学生享受到了优秀教师授课的机会,“慕课”与线下学校专业课程互动,形成了一种新的专业基础课程的教学方法,这种融合式的教学也只是在尝试和探索之中,但这场“风暴”势必会对传统的理论教学带来深远的影响。
田菁菁[6]（2015）在《论服装流行趋势运转周期及其对服装设计的影响》文中进行了进一步梳理服装业是一个更新速度较快的行业,预测和研究服装流行趋势对服装设计来说至关重要,因而也成为业内探讨和研究的热点问题。对当代服装流行趋势的研究是服装产业整体提升与发展的关键因素,对于服装设计师和服装专业学生具有指导性的意义。文章论述了服装流行趋势在不同周期中表现出的特征,指出对流行趋势不同周期进行充分研究能为服装设计提供指导性信息以及决策性的理论支持,并为服装流行预测教学搭建更有力的理论平台。
殷大晴[7]（2013）在《品牌服装流行元素的解析与研究》文中研究指明随着社会的发展，人们对品牌服装的流行性要求越来越高，流行资讯的来源渠道也有很多。流行资讯运用的现状，包括国外与国内流行预测状况，我国的流行预测虽有较大的发展，但与国外服装业发达国家还有很大的距离。流行资讯的方法、规律、形式内容多种多样，流行周期分别以视图表示分析，流行预测用以说明主题灵感来源、描述、如何运用到品牌服装进行分析。品牌服装的流行风格类型解析与案例分析是文章的重点。服装流行风格范围广泛，文中分门别类的解析了前卫风格、民族风格、浪漫风格、活泼风格等。流行风格类型的形成包括政治经济、文化科技、自然环境等各方面原因。品牌服装风格调研案例分析，各种风格下的元素应用识别及流行局限性又包括廓形、色彩、材质、情感因素、品牌文化、社会思潮等诸多方面。文中列举三个有代表性的服装品牌，KENZO、BAPE、川久保玲，并解析了其主要流行因素和流行特征，包括设计理念、风格特征、色彩、造型、材料、图案等流行元素的运用。最后，文章的研究结论以服装设计的形式表现出来。把流行元素运用到实际的设计中去，借鉴2013-2014年春夏的女装流行资讯，以梦幻和浪漫风格为灵感来源，分为两个小主题，分别进行主题分析、灵感元素、风格分析、色彩提取、材料提取、配饰选择、资料收集、设计制图等一系列工作将设计稿完成。
张琼[8]（2012）在《论高职服装设计人才的创新素质培养策略》文中提出有人说:"21世纪会是一个创新为主的世纪"。在社会发展日新月异的今天,艺术设计人员的创新精神和能力成为了其能否在社会上获得成功的最关键因素之一。怎样在高职院校服装设计教育专业开展创新教育,大力培育并增强服装设计人才的创新精神与能力,从而满足社会不同层次的需求,已经成为我国当前高职服装设计教育亟待解决的重大课题。高职教育的培养目标是培养高素质技能型专门人才,这就要求学校彻底抛弃原来的传统学科体系,构建以服务为宗旨,以就业为导向,以能力为本位,采取基于工作过程导向的工学结合的人才培养模式。本文结合目前高职高专服装设计专业的自身特点,探讨如何培养高职服装设计人才的创新素质。
冯晓冉[9]（2012）在《服装流行课程的教学方法研究》文中认为根据近几年对服装流行这门课程的教学及反思,对服装流行教学方法进行探讨,介绍了整体讲授法、发现法和探究教学方法等在教学实践中的应用情况,结合实际对这些教学方法作了分析,比较优缺点,以利于以后教学工作的开展。
孔祥玲[10]（2012）在《永远的时尚——影响现代时尚的因素》文中进行了进一步梳理在崇尚个性的今天,我们必须善于分析纵向的历史流行规律,注意了解横向的国际流行信息,积极关注政治、经济、价值观、文化、技术等各方面的动态,及时对人们在新时期新动态下可能产生的新的消费审美需求做出准确的预测,对影响服装流行的因素进行分析,把握流行。
二、服装流行预测与应用在设计教学法中的探索（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、服装流行预测与应用在设计教学法中的探索（论文提纲范文）
（1）服装消费者购买行为因素与服装品牌营销策略分析（论文提纲范文）
| 一、不同服装消费者的购买习惯 |
| 二、不同服装穿着者的人际关系 |
| 三、影响服装消费者购买行为的因素 |
| (一)消费者的类型 |
| 1. 理论型： |
| 2. 经济型： |
| 3. 审美型： |
| 4. 政治型： |
| 5. 社交型： |
| 6. 宗教型： |
| (二)消费者不同的需求 |
| 1. 生理需求： |
| 2. 社会需求或心理需求： |
| 3. 显性需求： |
| 4. 潜在需求： |
| (三)服装的促销方式 |
| (四)店铺类型的划分 |
| (五)服装的销售渠道 |
| 四、流行性对购买者的影响程度 |
| (一)消费者自身对追求流行的影响因素 |
| (二)流行性对购买者的影响程度 |
| 五、服装消费者行为因素总结 |
| 六、服装品牌营销策略分析 |
| (一)纪梵希(Gi venchy) |
| (二)古驰(GUCCI) |
| 1. 网络平台宣传： |
| 2. 促销手段： |
| 3. 开设品牌餐厅： |
| 4. 以目标客户为中心： |
| (三)迪奥(DI OR) |
| 1. 竞争战略： |
| 2. 分销渠道： |
| 3. 宣传策略： |
| 七、结语 |
（2）《装饰》杂志设计文化发展研究（1958-2018）（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 致谢 |
| 1 绪论 |
| 1.1 研究的背景及意义 |
| 1.2 相关领域研究现状 |
| 1.2.1 期刊论文类 |
| 1.2.2 专着类 |
| 1.3 研究的方法、思路 |
| 1.3.1 研究的方法 |
| 1.3.2 研究的思路 |
| 2 百花盛开的工艺美术发展(1958-1961) |
| 2.1 《装饰》创刊溯源 |
| 2.2 《装饰》杂志风格主要视觉特点 |
| 2.2.1 封面文字 |
| 2.2.2 封面视觉图案 |
| 2.2.3 内页版面设计 |
| 2.3 传统工艺美术的发展 |
| 2.3.1 重新重视民间美术 |
| 2.3.2 指导工艺美术创作 |
| 2.4 为美化人民生活服务 |
| 2.4.1 面向大众生活创作 |
| 2.4.2 向西方世界开展学习 |
| 3 求索争鸣的设计萌芽(1980-1996) |
| 3.1 复刊时代背景 |
| 3.2 《装饰》视觉元素的变化 |
| 3.2.1 封面设计形式的探索 |
| 3.2.2 封面主体立意的变迁 |
| 3.2.3 内页版式的有序与变化 |
| 3.3 工艺美术的变革 |
| 3.3.1 “工艺美术“名词的局限 |
| 3.3.2 “装饰热”的兴起 |
| 3.4 现代化的新浪潮 |
| 3.4.1 科技与艺术的大讨论 |
| 3.4.2 现代设计的浪潮 |
| 3.5 《装饰》步伐的“守”与“进” |
| 4 对话世界文化自信的设计现代化(1997-2018) |
| 4.1 走入“全球化” |
| 4.2 《装饰》设计的多元化 |
| 4.2.1 和谐的整体性 |
| 4.2.2 现代感的民族美 |
| 4.2.3 敢于尝试的创意美 |
| 4.2.4 版式装饰的简洁美 |
| 4.3 开放视野立足传统 |
| 4.3.1 工艺美术的新发展 |
| 4.3.2 设计批评的引入 |
| 4.3.3 中国创造带来的思考 |
| 4.4 面向时代关注当下 |
| 4.4.1 设计的伦理学问题 |
| 4.4.2 技术与设计的关系 |
| 4.4.3 从设计艺术到设计科学 |
| 4.5 《装饰》内容的“质”与“量” |
| 5 总结 |
| 5.1 从工艺美术到现代设计 |
| 5.2 从教育理论到学科实践 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录一 采访文字稿 |
| 附录二 《装饰》1958-2018杂志封面 |
| 附录三 《装饰》1958-2018文章整理 |
| 作者简介 |
（4）服饰图案课程的项目教学法研究 ——以西华师范大学服装与服饰设计专业为例（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 一、研究背景 |
| 二、国内外研究现状 |
| （一）国外研究现状 |
| （二）国内研究现状 |
| 三、研究的目的和意义 |
| 四、研究的内容及方法 |
| （一）主要研究内容 |
| （二）研究方法 |
| 第二章 服饰图案课程及项目教学概述 |
| 一、服饰图案课程概述 |
| （一）图案与服饰图案 |
| （二）服饰图案课程的概念 |
| （三）服饰图案课程的教学目标 |
| （四）服饰图案课程的教学内容 |
| 二、项目教学法概述 |
| （一）项目教学法的内涵 |
| （二）项目教学法的特点 |
| （三）项目教学法的理论基础 |
| （四）项目教学法实施过程 |
| 三、服饰图案课程教学中运用项目教学法的必要性 |
| （一）项目教学法对服饰图案课程的作用 |
| （二）服饰图案课程实施项目教学法对服装专业人才培养的意义 |
| 第三章 服饰图案课程的项目教学法探索 |
| 一、服饰图案课程现存问题及对策 |
| （一）现存问题 |
| （二）改进策略 |
| 二、服饰图案课程项目教学法的设计原则 |
| （一）综合性原则 |
| （二）适宜性原则 |
| （三）主体性原则 |
| （四）探索性原则 |
| 三、服饰图案课程项目教学法的实施进程 |
| （一）项目的确立 |
| （二）项目的分解 |
| （三）项目计划的制定 |
| （四）项目计划的实施 |
| （五）项目效果的评价 |
| 第四章 服饰图案课程的项目教学法案例 |
| 一、真实企业项目 |
| （一）任务描述 |
| （二）学习目标 |
| （三）实践概述 |
| （四）项目教学实施过程 |
| 二、模拟项目 |
| （一）任务描述 |
| （二）学习目标 |
| （三）实践概述 |
| （四）项目教学实施过程 |
| 二、大赛项目 |
| （一）任务描述 |
| （二）学习目标 |
| （三）实践概述 |
| （四）项目教学实施过程 |
| 第五章 结论 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 在学期间的科研情况 |
（5）艺术与技术互动下的高职服装设计人才培养方法研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 第1章 绪论 |
| 1.选题的目的和意义 |
| 1.1 论文名称释义与研究方向确立 |
| 1.2 问题的提出 |
| 1.3 课题研究的背景 |
| 1.4 课题研究的意义 |
| 2. 相关概念的厘定 |
| 2.1 艺术与技术 |
| 2.2 工业化时代 |
| 2.3 高等职业技术教育 |
| 2.4 高职服装设计教育 |
| 3. 课题的研究现状与文献检索综 |
| 3.1 课题在职业教育学领域的研究现状与文献检索综述 |
| 3.2 课题在艺术设计学领域的研究现状与文献检索综述 |
| 3.3 课题在科学技术学领域的研究现状与文献检索综述 |
| 4. 课题研究的主要内容和技术路线图 |
| 4.1 主要研究内容 |
| 4.2 技术路线图 |
| 5. 课题研究的创新点 |
| 5.1 注重实践研究与研究范围的跨界性 |
| 5.2 课题选题普通却针对性强 |
| 6. 研究方法 |
| 6.1 文献法 |
| 6.2 比较法 |
| 6.3 德尔菲法 |
| 6.4 SWOT分析法 |
| 6.5 第三方机构调查法 |
| 第2章 艺术与技术互动下的高等职业技术教育理论分析 |
| 1. 技术视野下的艺术设计 |
| 1.1 技术概述 |
| 1.2 格罗佩乌斯设计观 |
| 1.3 服装设计与艺 |
| 2. 从“机械复制时代的艺术作品”论艺术与技术 |
| 2.1 迎向灵光消失的年代-工业化时代 |
| 2.2 艺术设计大众化趋势 |
| 3. 由“爱迪生和爱因斯坦”谈学科教育与职业教育 |
| 3.1 爱迪生和爱因斯坦 |
| 3.2 学科教育与职业教育 |
| 4. 科学技术水平对高等职业技术教育的影响 |
| 第3章 职业技术教育领域里国外人才培养的成熟模式 |
| 1. 英国职业技术教育模式 |
| 1.1 从英国教育部几度更名看职业教育发展历程 |
| 1.2 英国国家资格框架 |
| 1.3 国家资格框架与学分框架 |
| 2. 德国职业技术教育模式 |
| 2.1 从德国国家法规几度修订来剖析“双元制”教育体系 |
| 2.2“双元制”模式下的“现代学徒制” |
| 3. 日本职业技术教育模式 |
| 3.1 日本“技术立国”宗旨下的高等职业教育体系 |
| 3.2“短期大学”与“高等专门学校” |
| 第4章 艺术与技术互动下中国高职服装设计教育的发展历程 |
| 1. 中国高职服装设计教育在“国际教育标准分类”中的层次定位 |
| 1.1“国际教育标准分类”概述 |
| 1.2 中国高职服装设计教育在国际教育标准分类中的定位 |
| 2. 中国高职服装设计教育的形成阶段 |
| 2.1 传统“师徒制”服装技能传承向专门学校过渡阶段 |
| 2.2 伴随着普高艺术设计教育诞生的模糊阶段 |
| 3. 中国高职服装设计教育的发展阶段 |
| 3.1 政府法规不断完善以保障整体职业教育发展 |
| 3.2 借助整体发展东风，高职服装设计教育趋于成熟 |
| 4. 中国高职服装设计教育的现状 |
| 4.1 服装设计职业教育意识强但人才培养途径模 |
| 4.2 处于学科本位模式向工作本位模式转变初期 |
| 4.3 职业教育师资结构仍然以学科教育结构为主 |
| 4.4 服装设计学历证书与职业资格证书等值性缺失 |
| 第5章 中国高职服装设计人才培养途径 |
| 1.艺术与技术互动下的“自我规划”式人才培养方法 |
| 1.1 企业职业岗位节点与服装设计课程体 |
| 1.2“自我规划”人才培养方法的构架和案例 |
| 2.艺术与技术互动下的“项目课程体系”人才培养方法 |
| 2.1 项目课程体系的特点 |
| 2.2“项目课程体系”人才培养方法的构架和案例分析 |
| 2.3“项目课程”教学质量评价体系 |
| 3.艺术与技术互动下的“现代学徒制”活化与创新 |
| 3.1“现代学徒制”解读 |
| 3.2“现代学徒制”人才培养方法的构架与设想 |
| 4.“慕课”与服装设计专业基础课程的融合与创新 |
| 4.1“慕课”（MOOCs）风暴时代解读 |
| 4.2“慕课”（MOOCs）课程模式分析 |
| 4.3“慕课”在高职服装设计专业教学中的融合与创新 |
| 第6章 结语 |
| 参考文献 |
| 攻读博士期间阶段性研究成果 |
| 致谢 |
（6）论服装流行趋势运转周期及其对服装设计的影响（论文提纲范文）
| 一、流行趋势的运转周期 |
| (一) 萌芽期 |
| (二) 成长期 |
| (三) 兴盛期 |
| (四) 衰落期 |
| 二、服装流行趋势研究对服装设计的影响 |
（7）品牌服装流行元素的解析与研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 1 绪论 |
| 1.1 课题研究背景与现状 |
| 1.2 研究目的及意义 |
| 1.3 研究的基本内容及方法 |
| 1.3.1 研究基本内容 |
| 1.3.2 研究方法 |
| 1.4 研究课题综述与相关概念定义 |
| 1.4.1 综述 |
| 1.4.2 流行元素定义 |
| 2 品牌服装流行元素的采集信息及资讯分析 |
| 2.1 品牌服装的概念和特点 |
| 2.1.1 品牌服装的概念 |
| 2.1.2 品牌服装的特点 |
| 2.2 流行元素的概念及特征 |
| 2.2.1 流行 |
| 2.2.2 元素 |
| 2.3 流行趋势预测方法及流行规律 |
| 2.3.1 流行预测采集 |
| 2.3.2 流行元素的规律及周期 |
| 2.3.3 品牌服装流行元素的预测 |
| 2.4 国内外品牌服装分析 |
| 2.4.1 国内外品牌服装流行的差距 |
| 2.4.2 国内服装品牌现状 |
| 2.4.3 从中西方文化分析服装品牌 |
| 3 品牌服装流行风格类型解析与案例分析 |
| 3.1 品牌服装的流行风格及品牌特征 |
| 3.1.1 品牌服装风格类型 |
| 3.1.2 品牌服装的自身特征 |
| 3.2 影响品牌服装流行的因素 |
| 3.2.1 政治经济 |
| 3.2.2 文化科技 |
| 3.2.3 自然环境 |
| 3.3 品牌服装流行风格案例分析 |
| 3.3.1 品牌服装调研分析 |
| 3.3.2 调研品牌分析总结 |
| 4 品牌服装流行元素案例解析 |
| 4.1 服装品牌与流行元素的关系 |
| 4.1.1 流行元素对品牌服装的影响 |
| 4.1.2 流行趋势对品牌的重要性 |
| 4.1.3 品牌服装流行元素的识别 |
| 4.1.4 品牌服装流行元素的局限性 |
| 4.2 KENZO风格及元素解析 |
| 4.2.1 品牌简介 |
| 4.2.2 品牌整体风格及流行元素分析 |
| 4.3 日本原宿龙头品牌 |
| 4.3.1 品牌概述 |
| 4.3.2 品牌风格分析 |
| 4.4 川久保玲 |
| 4.4.1 品牌概述 |
| 4.4.2 品牌风格趋势 |
| 5 流行趋势应用及设计实践 |
| 5.1 主题一：回归校园- - 女装系列趋势 |
| 5.1.1 主题风格阐释 |
| 5.1.2 主题色彩 |
| 5.2 主题二：色彩应用 |
| 5.2.1 “富人或穷人”主题阐述 |
| 5.2.2 趋势分析 |
| 5.2.3 趋势延伸之“压迫” |
| 5.2.4 趋势延伸之“后电力时代” |
| 5.3 主题三：脆弱之美- - 女装新兴趋势 |
| 5.3.1 灵感来源趋势 |
| 5.3.2 风格趋势及设计应用 |
| 6 结论 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间发表文章 |
| 致谢 |
（8）论高职服装设计人才的创新素质培养策略（论文提纲范文）
| 一、高职服装设计创新能力培养现状 |
| 二、培养高职服装设计人才创新素质的重要性 |
| 三、提升高职服装设计人才创新素质的建议 |
| 1、提升认识、加强对高职教育服装设计人才创新素质培养重要性的认识 |
| 2、树立以增强创新能力为核心的人才培养观念 |
| 总结 |
（9）服装流行课程的教学方法研究（论文提纲范文）
| 一整体讲授法的实施 |
| 二发现法的实施 |
| 三探究教学方法的实施 |
四、服装流行预测与应用在设计教学法中的探索（论文参考文献）
- [1]服装消费者购买行为因素与服装品牌营销策略分析[J]. 周凡琳. 商业经济, 2020(09)
- [2]《装饰》杂志设计文化发展研究（1958-2018）[D]. 宋哲琦. 浙江大学, 2020(12)
- [3]论服装结构制图课的导课艺术[J]. 刘青. 西部素质教育, 2016(13)
- [4]服饰图案课程的项目教学法研究 ——以西华师范大学服装与服饰设计专业为例[D]. 周春晖. 西华师范大学, 2016(02)
- [5]艺术与技术互动下的高职服装设计人才培养方法研究[D]. 侯风仙. 中国美术学院, 2016(02)
- [6]论服装流行趋势运转周期及其对服装设计的影响[J]. 田菁菁. 艺术教育, 2015(09)
- [7]品牌服装流行元素的解析与研究[D]. 殷大晴. 西安工程大学, 2013(02)
- [8]论高职服装设计人才的创新素质培养策略[J]. 张琼. 才智, 2012(35)
- [9]服装流行课程的教学方法研究[J]. 冯晓冉. 现代装饰(理论), 2012(03)
- [10]永远的时尚——影响现代时尚的因素[J]. 孔祥玲. 才智, 2012(07)